Claudia Shulzhenko'nun ön yıldızı. Claudia Ivanovna Shulzhenko: biyografi, kariyer ve kişisel yaşam Shulzhenko yaşam yılları

SSCB Halk Sanatçısı (1971)
Lenin Nişanı Şövalyesi (1976)
Kızıl Yıldız Nişanı Şövalyesi (1945)
"Leningrad Savunması İçin" madalyası verildi

“Bir kereden fazla, eserleri Klavdia Ivanovna tarafından icra edilen sahne için yazan bestecilerden, yazarların kendilerinin daha önce şüphelenmedikleri bu tür yönleri özellikle lirik olmak üzere bir şarkıda ortaya çıkarabildiğini duydum. Nasıl yapılır? Tarif yok - ana avantajı tonlama tonları ve oyunculuk zenginliğinde, bir müzik sayfasının sınırlarının çok ötesinde olan harika bir şarkıcının bireyselliği var. Bu araçlara mükemmel bir şekilde hakim olan Shulzhenko, melodiyi onlarla canlandırır, şarkıdaki şiirsel metnin rolünü geliştirir ve böylece dinleyicilerinin duygusal algısını arttırır. İnsanların hafızasında yaşayan ve bugüne kadar sadece Claudia Shulzhenko yeteneğini, ruhunu onlara uyguladığı için söylenen birçok şarkı olduğunu güvenle söyleyebilirim. Leonid Utyosov

Shulzhenko gençliği hakkında şunları söyledi: “Çocukluğumdan beri bir drama tiyatrosunda oyuncu olmayı hayal ettim. Bu rüya, gerçek bir tiyatroyu ilk kez ziyaret etmeden önce bile içimde doğdu. Kharkov'da Vladimirskaya sokağında yaşıyorduk. Bölgemize Moskalevka adı verildi. Ailemiz - baba, anne, erkek kardeş Kolya ve ben - bir komşunun da yaşadığı bir ek binayı işgal ettik. İlk sanatsal izlenim babayla bağlantılıydı. Ondan önce Ukrayna halk şarkılarını duydum. Beni şarkıyla tanıştırdı. Demiryolu departmanında muhasebeci olan babam müzikle ciddi şekilde ilgileniyordu: o zamanlar söylendiği gibi amatör bir orkestrada bir nefesli çalgı çaldı ve bazen konserlerde solo şarkı söyledi. Performansları, güzel göğüs baritonu beni tarifsiz bir zevke götürdü... Yine de şarkı kaderimi hiçbir şey öngörmedi. Okuduğum spor salonu Drashkovskaya'da edebiyat en sevdiğim dersti. Hem derslerde hem de yatılı okulda oda arkadaşlarıma heyecanla okuduğum Rus şairlerinin dizelerini ezbere öğrendim... Açıkçası çoğu konuyu ağır bir yük gibi ele aldım. Çok üzgünüm, bugün itiraf etmeliyim ki müzik derslerimi de ciddiye almadım.

Gençliğinde Claudia Shulzhenko amatör performanslarda yer aldı. Avlunun ortasında yapılan bir sahnede yer aldığı gösteriler, gösteriye sandalyeleri, tabureleri ve sıralarıyla gelen komşu ev sakinleri arasında büyük ilgi gördü. Tiyatronun “girişinde”, küçük bir komodinin üzerinde, seyircinin içine para attığı bir kupa vardı. Yanındaki bir işaret, bu ücretlerin oyunu sahneleme maliyetini haklı çıkarmayı amaçladığını söyledi. Her performansta şarkılar ve danslar vardı ve Claudia her zaman performans sırasında veya konser bölümünde şarkı söyledi. O zaman, Shulzhenko dramatik bir oyuncu olmayı planladı ve şarkıcı olmayı düşünmedi. Shulzhenko şunları söyledi: “Müzikal yeteneklerimi fark eden ailem, beni harika bir öğretmen ve en kibar kişi olan Kharkov Konservatuarı Nikita Leontyevich Chemizov'un profesörüne atadı. Bana notaları ve yavaş yavaş şarkı söylemeyi öğretti. “Mutlusun” dedi, “doğal bir sesin var, sadece onu geliştirmen ve iyileştirmen gerekiyor.” Şarkı söylemeyi severdim ama şarkı söylemeyi mesleğim olarak görmezdim. Bütün hayallerim drama tiyatrosu sahnesiyle ilgiliydi. Ve burada sadece amatör performanslarımız “suçlu” değildi. “Suçlu”, o yılların izleyicilerinin putları olan Vera Kholodnaya, Ivan Mozzhukhin, Vladimir Maksimov ile sinemaydı. Konuşmadılar veya şarkı söylemediler, ancak yine de kalbimi ele geçirdiler ve oyunculuk kariyeri hayallerini ateşlediler. Tiyatro da suçluydu. İçimde gençliğin en canlı izlenimlerini bırakan oydu. Şehrimizdeki tiyatro harikaydı. O yılların en büyük yönetmenlerinden biri olan lideri Nikolai Nikolaevich Sinelnikov, muhteşem bir oyunculuk topluluğu kurdu. Babamla Sinelnikov Tiyatrosu'na yapılan her gezi benim için bir tatil oldu. Ve bu “tatilin hep benimle olmasını” delice istemem doğal değil mi? Ve kararımı verdim. 1923 baharının başlarında, henüz on yedi yaşındayken, "oyuncu olmak için" Sinelnikov'a gittim.

Shulzhenko, arkadaşı Mila Kaminskaya ile tiyatroya geldi. Gösterinin provası yapıldı, ancak yönetmen kızlara birkaç dakika vermeye karar verdi. Onlardan 22 yaşındaki eşlikçi Isaac Dunayevsky'nin eşliğinde şarkı söylemeleri istendi ve Shulzhenko'nun seçtiği ilk şarkı Ukraynalı hit “Unharness, beyler, atlar” oldu. Sonra yönetmen Rusça bir şeyler söylemek istedi ve kızlar “İpek Dantel” ve “Eski Kaluga Yolunda” şarkılarını söylediler. Sinelnikov performansı beğendi, Claudia'dan arkadaşıyla etüt oynamasını istedi: baloya gelen kız arkadaşı için genç adamı kıskanıyor. Kızlar oynadı ve yönetmen Shulzhenko'nun tiyatro grubuna kabul edildiğini, ancak arkadaşının kabul edilmediğini söyledi. Shulzhenko'nun katıldığı ilk performans, Jacques Offenbach'ın Pericola operetiydi. İçinde koroda sokak kalabalığı arasında ve valinin balosunda konuklar arasında şarkı söyledi. Katılımı ile ikinci performans Dostoyevski'nin "Aptal" idi ve Shulzhenko içinde Nastasya Filippovna oynadı. Nastasya Filippovna'nın zaten öldürüldüğü ve yatakta yattığı dördüncü perdede bu rolde göründü. Bu gösteriye katılan Claudia'nın babası daha sonra çok inandırıcı bir şekilde yaptığını söyledi.

Tiyatroda, Shulzhenko ayrıca "İcra" oyununda bir şarkıcı rolünü oynadı ve "Bir bahçe hayal ettim" romantizmini söyledi. Daha sonra anılarının kitabında Klavdia Shulzhenko şunları söyledi: “İki gitarist eşliğinde bir sahneyi andıran küçük bir platforma çıktım ve şarkı söylemeye başladım:

bir bahçe hayal ettim
gelinlik içinde
Bu bahçede sen ve ben beraberiz...

Gözüm oyunun kahramanına takıldı. Romantizmin iyi bilinen sözlerinin aniden onu nasıl şaşırttığını gördüm ve tahmin ederek, durumunu tanıyarak, sadece onun için şarkı söyledim, ona söylemeye çalıştım, o, güzel bir rüya, harika bir rüya hakkında muhteşem bir rüya. ama karşılıksız aşk. Seyirci Shulzhenko'nun şarkısını beğendi, seyirci alkışladı ve başroldeki bayan beklenmedik bir şekilde Claudia'ya yaklaştı ve onu öptü.

Shulzhenko için günler provalar ve performanslarla dolup taştı. Tiyatrodaki çalışmalarıyla eş zamanlı olarak Shulzhenko, kulüplerde, Tivoli yaz tiyatrosunda ve gösterilerden sonra çeşitli oyunlarda sahne aldı. O yıllarda bu tür sapmalar, oyuncuların kendilerini ilgili alanlarda kanıtlama fırsatı bulduğu tiyatrolarda zorunlu bir olguydu: şarkı, monolog ve şiir. Hatırladı: “Sabah provaları. Provalardan sonra - NL Chemizov ile şarkı söyleme dersleri veya ünlü balerin Natalia Dudinskaya'nın annesi Natalia Tagliori'nin bale okulunda dans dersi (profesyonel bir balerin olmayı asla hayal etmedim - klasik dans dersleri, sözde "okul" geçti, her oyuncu için gereklidir: kişinin vücudunu kontrol etme, sahnede kalma, plastisite geliştirme, dans hareketlerinin temellerine hakim olma yeteneği verir - bu temeller olmadan, oyun sırasında dans etmesi gereken bir oyuncu zor bir zaman). Ve akşam - bir performans veya konser ve yine sahne arkasında duruyorsunuz, seyirciyi dinliyorsunuz ve endişeleniyor, çıkışınızı bekliyorsunuz. Ve ertesi sabah tekrar prova. Nikolai Nikolayevich, bu eyleme katılıp katılmadıklarına, birinci kadroda mı yoksa ikinci kadroda mı oynadıklarına bakılmaksızın tüm aktörlerin hazır olmasını istedi. Sinelnikov, provaları bir oyunculuk okulu olarak adlandırdı. Benim için onlar benim üniversitem oldular.”

Shulzhenko'nun kaderinde önemli bir dönüş, 1924'te Kharkov'a tura gelen ünlü opera sanatçısı Lydia Lipkovskaya ile yaptığı görüşmeden sonra meydana geldi. Konserini ziyaret eden Shulzhenko, yeteneğinden memnun kaldı, konserden sonraki gün cesaretini topladı ve otelde Lipkovskaya'ya geldi. Shulzhenko tarafından gerçekleştirilen birkaç şarkıyı dinledikten sonra şarkıcı şunları söyledi: “Gerçek bir lirik hediyeniz var. "Silk Lace" gibi "zor" şarkılar size göre değil. Yeteneğinize uygun bir repertuara ihtiyacınız var. Bu sözler Shulzhenko'ya ilham verdi ve kendi şarkı programını oluşturmak istedi. Bu konuda ona şans eseri yardım edildi. Bir gün genç bir adam tiyatrosuna geldi, kendini şair Pavel German olarak tanıttı ve birkaç yeni şarkı yazdığını söyledi ve onları Shulzhenko'ya çalmayı teklif etti. Bunlar arasında popüler olarak "Tuğlalar" olarak adlandırılan "Not", "Pişman değilim", "Gün gelecek", "Maden No. 3" ve "Bir tuğla fabrikasının şarkısı" şarkıları vardı.

Bu iki şarkının performansı genç şarkıcıya başarı getirdi. Shulzhenko hatırladı: Yakında iğrenç hale gelen "Tuğla Fabrikasının Şarkısı", müzikal veya şiirsel değerlerde gerçekten farklı değildi. Besteci Kruchinin, onun için neredeyse halk olarak kabul edilen ünlü vals melodisini işledi. Bu vals sirkte, kabinde duyulabilirdi, organ öğütücüler tarafından çalındı. Bu melodiyi çocukken duymuştum. Evde bir gramofonumuz vardı ve sayısız plak arasında V. Kruchinin'in yeni şarkısını duyduğumda hemen hatırladığım "Two Dogs" valsi vardı. Kasıtsız intihalden bahsettiğimizi düşünmemize gerek yok. Hayır, Pavel German bana daha sonra kendisinin ve Kruchinin'in uzun zamandır kolayca tanınabilir, hatırlaması kolay ve erişilebilir bir melodi aradıklarını söyledi. Şarkının metni aynı derecede erişilebilirdi, bu da açıkçası, yüzyılın başında yaygın olarak kullanılan şehir kenar mahallelerinin ilkel şarkılarından ve bazıları, örneğin “Marusya Zehirlendi, ” 20'li yıllarda bile söylendi ... "Tuğlalar" hemen aldı. Bir patronun konserinde işçi kulüplerinden birinde bu şarkının ilk performansımdan sonra, kırmızı eşarplı kızların bana nasıl geldiğini hatırlıyorum - Komsomol üyeleri ve çocuklar - bu işletmenin çalışanları. Vakit ayırıp beğendikleri şarkının sözlerini yazmama izin vermemi istediler. Böyle bir model bir kereden fazla tekrarlandı.

Daha sonra, Kharkov'daki Krasnozavodsk Drama Tiyatrosu'nda, sanatçı Breitingam, müziği konservatuvar öğrencisi olan geleceğin ünlü bestecisi Yuri Meitus'a ait olan Claudia Shulzhenko için yeni şarkılar yazdı. Bu şarkılar arasında Claudia Shulzhenko'nun uzun yıllar gerçekleştirdiği "Sigara ve Denizci", "Siluet", "Kırmızı Haşhaş" ve "Kızakta" şarkısı vardı. Bu repertuarla, genç şarkıcının başarılı ilk çıkışını Opera ve Bale Tiyatrosu'nda Basın Günü'nde bir gala konserinde gerçekleştirdiği Leningrad'a geldi. I.A. Vasilinina, “Genç sanatçının ne hissettiğini, ne kadar endişeli olduğunu kolayca tahmin edebilirsiniz” diye yazdı. - Ama her şey sadece iyi değil, zekice de sona erdi. Uzun süre sahneden ayrılmadı. "Şüpheli", "dün", "saçma", "Kırmızı Haşhaş" ve "Grenada", "Georges ve Catty" ve "Ekimler Sütunu" olan tüm repertuarını söyledi. Komik bir şarkıdan medeni, romantik bir şarkıya kolayca geçti. Gösterinin devam etmesini talep ederek, öfkeyle alkışlayan salonu bastırdı. Kelimenin tam anlamıyla bir akşam Shulzhenko'nun adı ünlü oldu. Ve sonra ... sinema sahipleri onunla sözleşme yapmak için "risk aldı". Film göstermeden önce konserlerini vermeye başladı. Yeni başlayan bir şarkıcı için burada utanç verici bir şey yoktu. Vladimir Khenkin, Isabella Yuryeva, Natalia Tamara ve diğerleri gibi en iyi pop sanatçılarının yanında durmak bir onur, tanınma, bir fırsattı. Hepsi oturum başlamadan önce gerçekleşen konserlere katıldı. Çok yakında seyirciler esas olarak Shulzhenko'ya "gitmeye" başladı.

Claudia Shulzhenko, Leningrad sahnesinin bir sanatçısı oldu ve "Eylemdeki Atraksiyonlar" programlarına katılmak için müzik salonuna davet edildi. Bir dondurma satıcısı Masha Funtikova rolünde, Koşullu Öldürüldü oyununda Dmitry Shostakovich'in müziğine iki şarkı söyledi. Klavdia Shulzhenko, "Andryusha", "Hours", "Hands" ve "Mama" şarkılarının galasının yapıldığı işbirliği sırasında Skomorovsky Caz Orkestrası ile çalıştı.

1929'un başlarında Shulzhenko ilk kez Moskova'da sahne aldı. Leningrad Müzik Salonu topluluğu ile birlikte, "Eylemdeki Atraksiyonlar" oyununu başkente getirdi ve içinde lirik şarkılar seslendirdi. Ancak, yakında onları şarkı söylemesi yasaklandı. O yıllarda, Sovyet sanatında lirik yönün aktif bir eleştirisi vardı ve Shulzhenko bu kampanyaya girdi. Bir yıl sonra, tüm sözleri hariç repertuarını tamamen değiştirmesi teklif edildi ve şarkıcı itaat etmek zorunda kaldı. Ukraynaca, Rusça ve İspanyolca şarkılar çalmaya başladı. Bu, Nisan 1932'ye kadar, Bolşeviklerin Tüm Birlik Komünist Partisi Merkez Komitesi'nin RAMP, RAPP ve o zamanlar yasaları dikte eden diğer örgütleri tasfiye eden “Edebi ve sanatsal örgütlerin yeniden yapılandırılması hakkında” kararı çıkana kadar devam etti. sanat ve edebiyat.

1930'da Klavdia Shulzhenko, Vladimir Coralli ile evlendi ve Mayıs 1932'de oğlu Igor doğdu. 1936'da Claudia Shulzhenko'nun şarkılarının ilk gramofon kayıtları yapıldı. "Chelita" ve "Simple Girl" tarafından gerçekleştirilen İspanyol ve Latin Amerika şarkıları, dinleyiciler tarafından çağdaşlarla ilgili şarkılar olarak algılandı. Ancak, o zamanın eleştirmenleri, şarkıcıyı aşırı "hassasiyet" ve "melodik bir şekilde" azarlamaktan çekinmedi.

1939'da Shulzhenko, Çeşit Sanatçıların İlk Tüm Birlik Yarışması'nın ödülü sahibi oldu. Gleb Skorokhodov, “Shulzhenko, Birinci Tüm Birlik Çeşitlilik Sanatçıları Yarışmasının bir süslemesiydi” diye yazdı. - Performanslarına büyük bir seyirci başarısı eşlik etti. Yarışmanın bitiminden hemen sonra, Kayıt Evi'ne bir davetiye geldi. Burada beş şarkı söyledi - tüm Birlik arenasında kayıtlarının yayınlanması anlamına gelen bir gerçek: Aprelevsk ve Noginsk fabrikaları tarafından House matrislerinden yapılan diskler ülke genelinde dağıtıldı. Yarışmaya katılan tek vokalist olan tüm Birlik film dergisi "Sovyet Sanatı" için çekildi. Leningrad sahnesinin liderliği, programları Ya. Skomorovsky grubunun performanslarından farklı olarak, esas olarak Shulzhenko tarafından gerçekleştirilen şarkılara dayanacak olan Shulzhenko için bir caz orkestrası düzenlemenin gerekli olduğunu düşündü. Ayrıca yeni topluluğun sanat yönetmenlerinden biri olarak atandı.”

Ocak 1940'ta Leningrad'da Claudia Shulzhenko ve Vladimir Koralli yönetiminde bir caz orkestrası kuruldu. Müzisyenler, "İlk Yardım" adlı ilk programlarında, günlük hayatta "ilk yardım" sağlamak için tasarlanmış organizasyonlarla ilgili bölümleri canlandırdılar. İkinci program tamamen "radyo konferansı"na dayanıyordu. Yeni grubun repertuarında birçok komik şarkı var: "Nyura", "Snub-burunlu", "Aşk Hakkında Konuşma", "İnatçı Ayı".

Savaşın başladığının duyurusu, şarkıcıyı Erivan'da turda buldu. Shulzhenko şunları söyledi: “Kharkov'da tren istasyondan uzakta durdu - şehirde bir hava alarmı verildi. Sonra hiç beklenmedik bir şekilde, bizden çok uzakta olmayan bir trende oğlumuzla karşılaştık. Arkady Raikin, Kharkov gezisini yarıda kesen Minyatürler Tiyatrosu ile bu trenle Leningrad'a dönüyordu ve akrabalarım Gosh'u eve götürülmek üzere sanatçılara teslim etti. Hemen nefes almak benim için kolaylaştı - anneler beni anlayacak. Tren bizi daha ileriye, savaşa doğru götürüyordu. Ukrayna'nın batı bölgelerinden, Belarus'tan, şiddetli çatışmaların yaşandığı Baltık ülkelerinden gelen mültecilere şimdiden rastladık. Ve işte Leningrad. Her şey ne kadar çabuk değişti - hem şehrin kendisi hem de içinde yaşayan insanlar. Nevsky Prospekt'teki eski Eliseevsky bakkalının ve Nord kafenin pencerelerini kaplayan kum torbaları, beyaz kağıt haçlar, büyük maşalar, su varilleri ve her girişte kum kutuları ile mühürlenmiş konut binalarının pencereleri - yangın bombalarını söndürmek için (çakmaklar, çağrıldıkları gibi), yanlarında gaz maskeli görevliler, hava saldırısı uyarıları ve panik izi olmayan konsantre, ciddi yüzler. Sanki şehir savaşa hazırlanıyor gibiydi. Kızıl Ordu Evi'nde, Silahlı Kuvvetlere gönüllü olarak katıldığımız ve bize askeri üniforma verildiği onaylandı. Böylece Kızıl Ordu'da er oldum ve ekibimiz Leningrad cephe caz topluluğu unvanını aldı. Komuta bize, karavanımıza dönüşen küçük, hırpalanmış bir otobüs verdi. Ancak kalıcı konutumuz hiçbir şekilde savaş öncesine benzemiyordu - Liteiny'deki eski bir binanın bodrum katındaydık - üssümüz haline gelen Kirov'un adını taşıyan Kızıl Ordu Evi.

Ordunun saflarına gönüllü olarak katılan Shulzhenko, Leningrad Askeri Bölgesi'nin ön cephe caz grubunun solisti oldu. Bu topluluk, Claudia Shulzhenko ve kocası sanatçı Koralli ile birlikte Leningrad'ın kahramanca savunmasının tarihine girmeye mahkum edildi. Kuşatılmış Leningrad savunucuları için, kuşatmanın en zor ilk yılında, Klavdiya İvanovna beş yüzden fazla konser verdi ve şarkılarıyla insanların dayanmalarına ve zafere inanmalarına yardımcı oldu. Siperlerde ve bombaların altında sahne almak zorunda kaldı, Shulzhenko'nun hayatı bir kereden fazla tehlikedeydi. Şarkıcı daha sonra şunları söyledi: “Havaalanlarında, demiryolu platformlarında, hastanelerde, fabrikalarda, baraka ve çadırlarda, karla kaplı buzda, Hayat Yolu'nda performans sergiledik. Konserler genellikle düşman saldırıları nedeniyle kesintiye uğradı. Otobüsümüz mermi ve şarapnellerle delik deşik oldu. Bazen ateş altında, tireler altında gösteri yapacağımız yere doğru yol alırdık. Müzisyenlerimizden ikisi açlıktan öldü. Kuşatılmış Leningrad'daydı - ayrıntılı olarak anlatılacak ne var. Hala hayatta kalanlara şikayet etmek uygun değil.

Bu sırada, şarkıcı tarafından Polonyalı besteci Jerzy Peterburgsky'nin eserleri arasında bulunan “Mavi Mendil” şarkısı popüler olarak sevildi. Askeri gazeteci Mikhail Maksimov tarafından yeni sözler yazıldı, ayrıca o zamanın dinleyicileri özellikle Shulzhenko'nun “Let's Smoke” ve “Sailor” şarkılarını sevdi. Klavdia Ivanovna kitabında şöyle yazdı: “Bir keresinde, topluluğumuzun dağ tüfeği tugayındaki performansından sonra, iliklerinde iki küp olan üniformalı ince bir genç adam bana yaklaştı. "Teğmen Mihail Maksimov!" kendini tanıttı. Utangaç, yüzü kızaran yakışıklı teğmen bir şarkı yazdığını söyledi. "Uzun süre düşündüm ama olmadı. Ama dün ... Ünlü melodiyi aldım - muhtemelen biliyorsunuzdur - "Mavi Mendil", savaştan önce duydum ama yeni kelimeler yazdım. Çocuklar dinledi - beğendiler ... ”- bana bir defter sayfası verdi. - "Sen de seviyorsan, belki şarkı söylersin ...". "Mavi Mendil"in melodisi bana tanıdık geldi. İlk kez 1940 yazında savaş öncesi Moskova'da Bialystok Caz Orkestrası'nın konserlerinden birinde duydum. Tur grubunun liderlerinden Polonyalı besteci Jiri Peterburgsky (posterlerimizde Yuri veya George olarak adlandırıldı), neredeyse 30'lu yıllarda gerçekleştirilen tango "Burnt Sun" ın yaratıcısı olarak biliniyordu. her adımda. Bu tangoyu da söyledim - romantik bir melodinin cazibesine karşı koyamadım, sadece ona “Güneyin Şarkısı” adını verdim (Metin Asta Galla). Savaş öncesi versiyonundaki “Mavi Mendil”i beğendim - hafif, melodik bir vals, çok basit ve hemen akılda kalıcı, biraz şehirli bir romantizm gibiydi, tıpkı şehir varoşlarının şarkıları gibi. Ama metni beni ilgilendirmedi - sıradan, banal görünüyordu ... Teğmen Maksimov, özünde, ana şeyi yapmayı başaran yeni bir metin yazdı - 1942'de dinleyicileri neyin heyecanlandırdığını ve şimdiye kadar heyecanlandırmaya devam ettiğini ifade etmek için o uzak savaş yıllarının askerlerinin duygu ve ruh hallerinin doğru bir fotoğrafı olarak. Daha sonra bu şarkıya “siper hayatının şarkısı” denecek ama bence buradaki mesele terimler değil, özellikle her biri özü ifade edemediğinden. Ama özü, bence, farklıydı. Basit ve erişilebilir bir biçimde yeni "Mavi Mendil", sevilen birinden ayrılmayı, cepheyi görmeyi, askerlerin savaşta bile evde bıraktıklarını hatırladıklarını anlattı. Mendilin kendisi artık önceki versiyonda olduğu gibi “gecenin ortasında yanıp sönen” kız gibi bir nitelik değil, savaşın kendisini ayırdığı kişiler için savaşan bir askerin sadakatinin bir sembolü haline geldi - “onlar için - böyle arzulanan, sevilen, akrabalar”, “sevgililerin omuzlarındaki mavi mendil için. Ve performans pratiğimde benzersiz bir durum vardı. Aynı gün tek bir provanın ardından şarkıyı dinleyicilere hediye etti. "Karar" oybirliğiyle alındı ​​- tekrar edin! Ve belki de, bu gereksinimin duyulduğu her yerde, daha sonra tek bir konser yoktu. Şarkı olay yerine ulaştı. Bana bu kadar kolay verildiğini düşünüyorum çünkü ona yansıyan ruh halleri ve düşünceler havadaydı. Mavi Mendil'de cephedeki askerlerle yapılan toplantılarda öğrendiklerimi, gördüklerimi, yaşadıklarımı, düşündüklerimi ifade etmeye çalıştım. Bu basit şarkı bana alışılmadık derecede duygusal olarak zengin görünüyordu, çünkü büyük duygular taşıyordu - hassasiyetten sevdiklerinize, onlara bağlılıktan düşmanın nefretine. Askeri hayatın en değerli onlarca anı, yüzlerce heyecanlı sayfası benim için bu şarkıyla bağlantılı.

Tarayıcınız video/ses etiketini desteklemiyor.

1943'te Shulzhenko'nun Kafkasya ve Orta Asya'daki zafer turu gerçekleşti. Bir caz topluluğu ile birlikte Tiflis, Erivan, Grozni, Bakü, Krasnovodsk, Taşkent ve Novorossiysk dahil diğer şehirleri ziyaret etti. Bir keresinde, bir torpido botunun mürettebatının yaralılar arasında olduğu Novorossiysk yakınlarındaki bir deniz hastanesinde şarkı söyledi. Savaş sırasında mürettebatının tüm üyeleri ya öldü ya da yaralandı. Sadece 13 yaşındaki kamarot Valentin Lyalin mucizevi bir şekilde yara almadan kurtuldu ve dümeni alarak tekneyi doğduğu kıyıya getirdi. Denizciler, baştan ayağa bandajlanmış teknenin komutanı Andrey Chernov'u konsere getirdiler. Konser sona erdiğinde bandajlı ellerini Shulzhenko'ya doğru uzattı. İlk başta bu hareketi anlayamadı ve sonra Lyalin ona koştu, heyecanla komutanın en sevdiği şarkıyı çalmasını istediğini söyledi. Shulzhenko gözyaşlarını tutmaya çalışmadan "Eller" şarkısını söyledi. Ve Nisan 1975'te Shulzhenko, Mavi Işık programını çekmeye davet edildiğinde, daha sonra hayatındaki en mutlu anlardan biri olarak adlandırdığı bir sürprizle karşılaştı. Bölümü katılımıyla çekmeden önce, Shulzhenko uzak bir masada oturan bir grup erkeğe işaret edildi ve Klavdia Ivanovna olgunlaşmış Valentin Lyalin'i tanıdı. Gri saçlı Andrei Chernov ve kahraman teknenin hayatta kalan tüm mürettebat üyeleri, Sovyetler Birliği Kahramanı'nın yıldızı ile yanında oturuyordu. Şarkıcı gözyaşlarına boğuldu, onlara gitti, herkesi kucakladı ve öptü ve sonra Chernov'a bakarak şarkı söyledi: “Eller - iki büyük kuş gibisin ...”.

Tarayıcınız video/ses etiketini desteklemiyor.

12 Temmuz 1942'de, Shulzhenko konserinin ve ön cephe caz topluluğunun gerçekleştiği Leningrad Kızıl Ordu Evi sahnesinde, şarkıcıya 9 Mayıs'ta "Leningrad Savunması İçin" madalyası verildi. , 1945, Klavdiya Shulzhenko en yüksek Sovyet askeri ödülü olan Kızıl Yıldız Nişanı'na layık görüldü ve 29 Eylül 1945'te Vokal sanatı alanındaki üstün başarıları için RSFSR'nin Onurlu Sanatçısı onursal unvanını aldı. Savaştan sonra şarkıcı her zamanki repertuarına döndü.

Tarayıcınız video/ses etiketini desteklemiyor.

1945 yazından itibaren solo performans sergiledi ve bazı eleştirmenler, repertuarında vatansever şarkılara yer olmadığı için onu eleştirmeye çalıştı. Ancak, savaş sonrası dönemde şarkıcı popülaritesinin zirvesindeydi. Birçok besteci ve şair, Shulzhenko'nun adının izleyici başarısını garanti ettiğini fark ederek eserlerini sundu. Shulzhenko'nun kendisi şunları söyledi: “Bir şarkı arıyorum, yani bakıyorum, onlarca şarkı dinliyorum. Bu şarkının benim, bunun da benim ve diğerlerinin benim değil, olmaması nasıl hissettiriyor? Eserle ilgili spesifik iddialarda bulunabildiğimde bu soruyu cevaplamak kolay: örneğin, bana yeterince anlamlı veya derin görünmüyor, müziği sevmiyorum, metin soğuk ve sıkıcı görünüyor. Ama aynı zamanda şöyle de olur: Bir şarkı herkes için iyidir, ama birinin performansında kulağa ne kadar mükemmel gelebileceğini duyuyorum ... Ama benimkinde değil. Biz birbirimize yabancıyız." Claudia Shulzhenko, şarkı söylediği kişiler dışında kimseyi dinlemedi. Zor karakteri hakkında efsaneler vardı. Başarılı bir performans sergilemek için, performanstan önce biriyle kolayca tartışabilirdi. Leningrad Varyete Tiyatrosu'nun yönetmeni, Klavdia Ivanovna'nın sahneye çıkmadan önce "ihmal nedeniyle" azarladığı işçileri özel olarak işe aldı. Bazen Shulzhenko ile konserlerde sahne alan şovmen Ivan Shepelev, 1978'de Zafer Bayramı kutlamaları sırasında Kazakistan'ın Ust-Kamenogorsk kentinde stadyumda meydana gelen bir bölüm hakkında konuştu. Claudia Ivanovna'nın şarkı söylemesi, sürekli onun fotoğraflarını çeken genç bir foto muhabiri tarafından sürekli olarak kesildi. Shepelev ve Shulzhenko'nun sözlerine tepki vermedi ve ardından öfkeli Claudia Ivanovna, “Let's Smoke” şarkısının mikrofona piyano kaybı sırasında, onu üç çit mektubuyla tüm stadyuma gönderdi. Fotoğrafçı o kadar şaşırmıştı ki, sadece “Ne?” Diyebildi. Ve Shulzhenko mesajını ona tekrarladı.

Tarayıcınız video/ses etiketini desteklemiyor.

Claudia Shulzhenko ülkeyi çok gezdi, yeni şarkılar kaydetti ve Sovyet sahnesinin tanınmış bir idolüydü. Claudia Shulzhenko'dan uzun bir mutlu yaşam alan şarkı, Eduard Kolmanovsky'nin Yevgeny Yevtushenko'nun dizelerine yazdığı "Waltz about Waltz" şarkısıydı. Temaları genişletmek ve pop şarkısının biçimini zenginleştirmek için Shulzhenko, Solovyov-Sedoy'un süiti The Return of the Soldier'a ve Khachaturian'ın Lermontov'un drama Masquerade'sine senfonik valsine döndü. Şarkıcı, dramatik bir aktrisin becerisiyle, kahraman karakterini yaratırken aynı zamanda ona karşı tutumunu da göstererek, varyete sahnesinin alanında cesurca ustalaştı. Claudia Shulzhenko tarafından gerçekleştirilen şarkılar derinlik, arka plan ve canlı bir nefes aldı. Gösteri sırasında Shulzhenko'nun elleri hareket halindeydi, yüz ifadeleri ve başının dönüşü metni resimliyordu. Tango, fokstrot ve özellikle valsin dans ritimleri Shulzhenko'nun şarkılarının akılda kalmasını kolaylaştırdı. Yarım yüzyıl boyunca Klavdia Shulzhenko, Maya Kristalinskaya, Eduard Khil ve diğer pop şarkıcıları üzerinde büyük bir etkisi olan Sovyet lirik şarkısının lideri olarak kaldı. “Bu akşamlarda, K.I. Shulzhenko sadece aşk hakkında şarkı söyledi, I.A. Vasilinina yazdı. - Şarkı söyledi, konuştu, aşk itiraflarını fısıldadı. Bir aşk kölesi ve metresi varmış. Bu harika ve gizemli duyguyu övdü ve buna güldü. Reddedildi, terk edildi, unutuldu ve yine mutlu, arzulandı, sevildi. Her yaştan sevgiye boyun eğdiğini iddia etti. Ve koşulsuz olarak buna inanmaya zorladı. Sahnede bir kadın, bir şarkıcı, bir oyuncu hüküm sürdü. yeniden hüküm sürdü. Devlet Varyete Tiyatrosu'nun girişine on gün boyunca "Bütün biletler tükendi" yazan bir afiş asıldı. On gün boyunca, tiyatroya uzaktan yaklaşırken, “Ekstra bir şey var mı?” Diye sordular. On gün boyunca oditoryumu dolduran şanslılar perdenin açılmasını dört gözle bekliyorlardı... Böylece 1965 Ekim'inde Moskova'da Birinci Sovyet Pop Şarkıları Festivali düzenlendi.

Tarayıcınız video/ses etiketini desteklemiyor.

Shulzhenko, ülkenin parti liderliğinin özel iyiliğinden hoşlanmadı ve yabancı turlardan men edildi. Ülkede pantolon giymeye cesaret eden ilk kişilerden biriydi ve bunları bir konser kostümünde kullanması özellikle memnuniyetsizliğe neden oldu. Shulzhenko'nun Kültür Bakanı Furtseva ile ilişkisi iyi gitmedi. Shulzhenko bir kez Ekaterina Furtseva ile görüşmek zorunda kaldı, ancak bakanın yoğun programı nedeniyle bu toplantı uzun süre gerçekleşemedi. Sonunda, Furtseva şarkıcıya bir toplantı için bir zaman atadı. Belirlenen günde Shulzhenko bakanın ofisinde göründü, ancak bakan orada değildi. Sekreter şarkıcıya “Ekaterina Alekseevna her an burada olabilir” dedi. Shulzhenko uzun süre beklemek zorunda kaldı. Bu gibi durumlarda diğer ziyaretçiler sabırla beklemeye katlandı veya özür dileyerek ayrıldı. Shulzhenko farklı davrandı. Sekretere dönerek, “Lütfen bakana kötü yetiştirildiğini söyleyin…” dedi ve bekleme odasından çıktı. Birkaç yıl sonra hükümet, şarkıcıyı sahnede uzun yıllar süren çalışmaları için Lenin Nişanı ile ödüllendirmeye karar verdi. Ancak ödül töreninin Kremlin'de değil, Shulzhenko'nun önceden telefonla bilgilendirildiği Moskova Kent Konseyi binasında yapılmasına karar verildi. Shulzhenko yanıtladı: “Kendime yeni ve güzel bir elbise yaptım. Ve eğer yüksek bir ödüle layıksam, o zaman bu ödülün bana layıkıyla sunulması gerekir! Aksi takdirde, senin demir parçasına ihtiyacım yok." Ve kapattı. Sadece Brezhnev'in liderliği sırasında SSCB Halk Sanatçısı oldu, Lenin Nişanı ve Moskova'nın merkezinde yeni bir daire aldı. Bu, Novorossiysk yakınlarındaki efsanevi savaşa katılanların toplandığı Malaya Zemlya'ya davet edildikten sonra oldu. Bu katılımcılar arasında Leonid Brejnev de vardı. Orada bulunanların konuşması sırasında doğaçlama bir konser ortaya çıktı ve Brejnev sordu: "Klavdia Ivanovna, en sevdiğimiz savaş şarkılarını söyle." Şarkıcı kabul etti. Bir şarkı söyler söylemez, Brezhnev hemen ikincisini istedi - favorilerinden biri olan "Not".

Tarayıcınız video/ses etiketini desteklemiyor.

Claudia Shulzhenko bazen filmlerde rol aldı. İlk çıkışı Vera'nın "Arkadaşın kim" filmindeki epizodik rolüydü. Daha sonra yönetmen Eduard Ioganson, şarkıcıyı komedi filmi On Vacation'da kadın başrol için şarkı söylemeye davet etti. Filmin müziği besteci Ivan Dzerzhinsky tarafından yazıldı, Shulzhenko icra edilecek olan “Tony'nin Şarkısı” nı gerçekten beğendi ve kabul etti. Daha sonra yapımcıların Tony's Song'un gerçek sanatçısının adını bir sır olarak saklamaya karar verdikleri ortaya çıktı. Shulzhenko bunu kazara öğrendi. Arkadaşlar şarkıcı için bir sürpriz düzenledi: Eve, kendilerine göre mükemmel bir şarkının kaydedildiği ve başka bir kelime söylemeden onu dinlemeyi teklif eden bir gramofon getirdiler. Onun için bu, kendini dışarıdan ilk kez işitişiydi. Şarkıcı, yıllar sonra bu seçmenin onda hoş duygulara neden olmadığını bir gülümsemeyle hatırladı.

Klavdia Shulzhenko, Vera Stroeva'nın yönettiği “Mutlu Yıldızlar” ın katılımıyla “İlham Veren Söz”, “Anneye Mektup”, “Okul Valsi” şarkılarının yanı sıra müzikal film revü şarkılarını yazan Dunaevsky ile aktif olarak işbirliği yaptı. , şarkıcının en sevdiği şarkılardan biri olan "Sessizlik" i Matusovsky'nin ayetlerine seslendirdiği. Ve Aralık 1983'te Klavdia Shulzhenko, "Klavdia Shulzhenko sizi davet ediyor" adlı televizyon filminin çekimlerine katıldı. Filmin yazarları, şarkıcının parlak yaşamını gösterdi ve resim büyük bir başarıydı.

Claudia Shulzhenko'nun kişisel hayatı kolay değildi. Resmi olarak bir kez evlendi, ancak Claudia Ivanovna'nın birkaç medeni evliliği vardı. İlk kocası Ivan Grigoriev ile 17 yaşında bir kız olarak Kharkov'da tanıştı. Daha sonra tura çıkan Shulzhenko, müzisyen ve beyit sanatçısı Vladimir Koralli ile tanıştı. Grigoriev Claudia'yı kendisiyle kalması için ikna etmeye çalıştığında, açıklamalarında hazır bulunan Coralli bir Browning çizdi ve neredeyse rakibini vurdu. Coralli ile evlilik ilk başta oldukça mutlu bir şekilde gelişti, Shulzhenko'nun bir oğlu Igor vardı ve popülaritesi ve maddi zenginliği arttı. Ancak Shulzhenko, kocasının onu aldattığının farkına vardı ve kocasına meydan okuyarak besteci Ilya Zhak ile ilgilenmeye başladı. Daha sonra Claudia Ivanovna, Jacques'in hayatındaki en büyük aşk olduğunu itiraf etti.

1955'te, evliliğin 25. yılında, Claudia Shulzhenko'nun Koralli ile olan evliliği ayrıldı, yaşam alanlarını değiştirdiler, Koralli komşu bir eve taşındı ve şarkıcının dairesi ortak oldu. Mülkün bölünmesi sırasında, eski koca, Alexei Tolstoy Caddesi'ndeki (bugün Spiridonovka Caddesi) bir zamanlar ortak dört odalı dairelerinde bir oda değiştirdi ve küçük bir çocuğu olan bir aile ona taşındı. O sırada 50 yaşında olan Claudia Ivanovna şoktaydı. Arkadaşlarını aradı ve ağlayarak, nasıl yaşayacağını bilmediğini söyledi: on yıldan fazla bir süredir sobaya gelmemişti ve şimdi, ayrıca, ortak bir dairede sona erdi. "En azından uzan ve öl," diye şikayet etti.

1957'de Shulzhenko, savaştan önce Claudia Ivanovna'ya aşık olan Georgy Epifanov ile tanıştı. Tanıştıklarında, o elli, o ise otuz sekiz yaşındaydı. Ancak Georgy Kuzmich her zaman Shulzhenko'dan daha yaşlı hissettiğini söyledi ve ona korunması ve korunması gereken bir kız gibi görünüyordu. Epifanov, Shulzhenko'nun ortak bir daireden Aeroport metro istasyonundan çok uzak olmayan bir kooperatif dairesine taşınmasına yardımcı oldu. Epifanov şunları söyledi: “Bu kadına olan devamsızlığım kimsenin sırrı değildi. Birlikte çalıştığımız yönetmen Marianna Semenova stüdyoya gelir: “George, Klavochka'n Seryozha (kocam) ile aynı sanatoryumda dinleniyor.” - “Klavochka'nız! Ne olmuş?" - "Araban iyi mi?" - "TAMAM". - "Profesörü Serezha'ya götürmem gerekiyor (kocam hastaydı)." - "Tabii gidelim." Ve gittik. Leningrad karayolu üzerinde Artem'in adını taşıyan sanatoryum topraklarına giriyoruz. Marianna, Claudia'yı tanıyordu çünkü yönetmen olarak “Cepheye Konser” filmini o düzenledi. Ve böylece odasına koşar ve haykırır: "Klavochka, bil bakalım kimi getirdim?" - "Profesörler mi?" - “Hayır, seni delice seven biri!” Bu zamana kadar Claudia, kocası Vladimir Koralli'den iki yıllığına boşanmıştı. Balkona çıktık. "Aşağıda iki adam var, bil bakalım kim." - "Hangisi daha genç?" - "Tahmin edildi." - "Peki adı ne?" - Georges. - "Ya soyadı?" - Epifanov. Shulzhenko düşündü ve ellerini kaldırdı: “Tanrım, bu G.E.!” Sonra Marianne beni odasına itti. Titreyen bir sesle "Merhaba" dedim. Claudia Ivanovna soruyor: “Şimdi Moskova'ya mı dönüyorsunuz? Seninle gidebilir miyim?" Yine de olurdu! Rüyamın arabamda olması sorun olur mu?! Sonra diğer yolcular bana hayatımda hiç bu kadar saygılı bir şekilde araba kullanmadığımı söyledi. Adresi bildiğim için yol sormadan arabayı sürdüm - Dışişleri Bakanlığı'nın karşısındaki ev. Sadece bana girişi söylemedi. Ve ertesi gün çaya davet edildi! Geliyorum, oturuyorum, sadece çay içerim. Saat dokuzda, onda, on birde çay içeriz. Bana bakıyor ve diyor ki: "Dinle, ya gidersin ya da kalırsın." Bu alternatif beni son derece mutlu etti. Ama aynı zamanda korktum: Önümdeki olağanüstü görevle başa çıkabilecek miyim? Erkeklerin işinde her şey olur, değil mi? Korkmuştu ama çaresizce “Kalıyorum!” dedi. Toplam sekiz yıl süren bir düğün gecesiydi. Sanırım sevdiği tek kişi bendim. Her birimiz kendi yerimizde yaşadık, ama ondan sonsuza kadar kayboldum. Rahmetli annem bu duruma çok kızdı, çünkü kendisi için bir oğul doğurduğuna inanıyordu. Ve bazı Shulzhenko için bile değil, Furtseva bile ... Claudia yumuşak, sempatik, hızlı zekalıydı. Ama gerektiğinde sert olmayı biliyordu. Hatırlıyorum, KDS'deki bir konserde - ya perde yanlış asıldı ya da başka bir şey - sahneden böyle bir metin verdim! Bir hizmetçisi vardı (aynı zamanda kostüm tasarımcısı Shurochka Suslina. - F.R.), Claudia ile her yere birlikte gittiler. Ya da benimle. Yalnızlığa dayanamadı... Neden ayrıldık? 1964 yılında bir gün bestecinin hanımlarından birinin doğum günü partisindeydik. Eve döndüğümüzde, Claudia'nın paltosunu çıkarmasına yardım ederek bir şeyler buldum. Aniden bana o kadar kaba ve saldırgan bir şey söyledi ki ... affedilmedi ... ".

Ayrıldıktan sonra geri aramaya devam ettiler. Epifanov, 1971'de SSCB Halk Sanatçısı ve 1976'da Lenin Nişanı ile ödüllendirildiğinde Kremlin'e eşlik etti.

Tüm şöhreti için Shulzhenko özel bir servetle övünemezdi. Devlet ona, refaha alışmış bir kadın için yeterli olmayan 270 ruble emekli maaşı ödedi. Hayatı boyunca topladığı mücevherleri ve antikaları satmak zorunda kaldı. Hostes, Fransız parfümlü seyahat çantasını en pahalı şey olarak gördü. Savaş yıllarında bile, sığınaklarda saklanan Klavdia Ivanovna, bu seyahat çantasını yanına aldı. Evindeki son satılmayan değerli eşyalar, Shulzhenko'nun Lidia Ruslanova'dan satın aldığı antika bir kanepe ve daha önce besteci Dmitry Shostakovich'e ait bir piyanoydu. Claudia Ivanovna'nın şaka yaptığı gibi, o sırada sadece “pazara” şarkı söylemek zorunda kaldı: orada yiyecek almayı tercih etti - çok kısmi olduğu taze çilekler ve diğer lezzetler. Genç sanatçılar Claudia Ivanovna'nın hayatta kalmasına yardım etti. Onlardan para kabul etmedi ama hediyelerden memnun kaldı. Sadece Alla Pugacheva onu alt etmeyi ve parayı bırakmayı başardı. Ev sahibesinin misafirleri uğurlayacağı gerçeğinden yararlanarak ayrılmadan önce, Alla Borisovna mutfak masasının üzerine bir peçetenin altına iyi bir miktar bıraktı. Ve bir sonraki ziyaretinde, Shulzhenko, kötü hafızasından şikayet eden sempatik bir şekilde kabul etti: şimdi, diyorlar ki, parayı nereye sakladığını çoktan unutmaya başladı.

Şarkıcı Maria Maksakova, “Shulzhenko’nun kahramanının utangaç olacağını, şikayet edeceğini, koşulların merhametine teslim olacağını hayal edemiyorum, gururundan vazgeçeceğini, sahtekârlık yapacağını veya ikiyüzlü olmaya başlayacağını hayal edemiyorum” dedi. “Shulzhenko kadınları bize nasıl güçlü, derinden hissedeceğimizi öğretiyor, ancak gururlular ve bu nedenle en hasta ve acı hakkında bile cesur bir kısıtlama ile konuşma gücüne sahipler.”

Tarayıcınız video/ses etiketini desteklemiyor.

Bazen yan evde oturan Koralli şarkıcının yanına gelirdi. Varışından önce Claudia Ivanovna'nın değişmez uyarısı geldi: “Volodya, sadece yarım saat. Artık seni alamam."

1970'lerin sonlarından beri, Shulzhenko solo programlarla çalışmayı bıraktı, ancak grup konserlerine katıldı ve Melodiya şirketinde yeni kayıtlar yaptı. O zamanın repertuarındaki en popüler şarkılardan biri, Eduard Kolmanovsky'nin Yevtushenko'nun ayetlerine "Waltz about a Waltz" şarkısıydı. Kolmanovsky, “Bu harika sanatçının yeteneği öyle ki, bir şarkı söylediğinde onu kendi “Shulzhenkov'un” yapıyor. Biz şarkı yazarları bundan rahatsız olamayız. Aksine, bana öyle geliyor ki, Claudia Shulzhenko'nun performansı sayesinde Waltz on Waltz bu kadar uzun ve mutlu bir hayat aldı.

Nisan 1976'da, şarkıcının yıldönümü konseri, Sendikalar Evi Sütunlar Salonunda gerçekleşti. Son çalışmalarından biri Darius Milhaud'un Oğul ve Anne kantatının kaydıydı. 1981 yılında, yayınevi "Molodaya Gvardiya" Shulzhenko'nun anılarını "Bana Sorduğunuzda ..." Gleb Skorokhodov'un edebi kayıtlarında yayınladı.

Hayatının son yıllarında, Claudia Ivanovna çok hasta olduğu ve artık çalışamadığı zaman, piyano onun ana tesellisi oldu. Arkasında Shulzhenko sıkıntılarını unuttu. Doktorlar, hastanedeyken ve hayatın son saatleri içinde geri sayarken, şarkıcının bilinci ona geri döner dönmez fısıldadığını söyledi: “Piyanoya! Piyanoya! Klavdia Shulzhenko 17 Haziran 1984'te öldü ve Novodevichy Mezarlığı'na gömüldü. Alla Pugacheva bir röportajda şunları söyledi: “Böyle bir yetenek öldüğünde, yetimlik duygusu ruhu kaplar. Kayıp, olduğu gibi, kolay olmayan türümüzde yakın, adil, nazik bir dehanın kaybıdır ... ”Anatoly Papanov şunları söyledi:“ Asla ikinci bir Shulzhenko olmayacak! İkinci Ranevskaya olmayacağı için, ikinci Kachalov ... ".

“Bir örnek, benim için ideal bir pop şarkı söylemesi Klavdiya Shulzhenko idi. Onunla ilgili her şeyi sevdim, - Galina Vishnevskaya kitabında yazdı. - Sahnede göründüğü andan itibaren, büyük becerisinin, görünümünün, esnekliğinin, hareketlerinin inceliğinin büyüsüne kapıldım. Her şarkıda belli bir sahne görüntüsü ortaya çıktı, her şarkı kendi girişi, gelişimi ve finali ile eksiksiz bir çalışmaydı. Pop türü, ucuz efektlere, tek bir amacı olan zayıf oyunculuk numaralarına kaymanın kolaylığı ve cazibesi nedeniyle çok tehlikelidir: seyirciyi memnun etmek. Claudia Shulzhenko hiçbir zaman bir orantı duygusu bırakmadı - o inanılmaz bir sanatçıydı. Güzel etkileyici eller, zengin yüz ifadeleri - her şey içsel, ruhsal hareketi yansıtır. Her şey içtenlikle hissedilir, doğal olarak yürütülür ve akıllıca hesaplanır. Hiç mikrofonla şarkı söylemedi. Sesi küçük ama çok hoştu. Şarkı söylemiyor gibiydi, ancak hemen özel bir samimiyet atmosferi yaratan ve izleyiciyi her zaman büyüleyen sese odaklanmadan kolayca ve özgürce mırıldandı. Bu türde kendi tarzını yarattı ve onlarca yıl sahnede hüküm sürdü. Tanıdığım şarkıcılardan, yeteneklerinin doğasında tamamen farklı olmalarına rağmen, yetenek açısından onu yalnızca Edith Piaf ile karşılaştırabilirim: Piaf'ta - kırıklık, trajik ıstırap, Shulzhenko'da - yumuşak lirizm, parlak kadınlık. Onun şarkı söylemesinden sonra yaşamak istedim.

2006 yılında, Klavdia Shulzhenko hakkında bir belgesel film "Üç Vals" çekildi.

Tarayıcınız video/ses etiketini desteklemiyor.

Andrey Goncharov tarafından hazırlanan metin

Kullanılan malzemeler:

Site malzemeleri www.kino.ukr.net
Site malzemeleri www.city.kharkov.ua
Site malzemeleri www.wild-mistress.ru
Site malzemeleri www.biografii.ru
Site malzemeleri www.kharkov.vbelous.net
Site malzemeleri www.yury-reshetnikov.elegos.ru
Makalenin metni “Claudia Shulzhenko. Sovyet Fonogramının Annesi”, yazar I. Obolensky
"Pembe yalnızlık" makalesinin metni, yazar I. Izgarshev

Shulzhenko kendi kendine şöyle dedi: "Kültürümüzün çağı oldum." Refakatçisi şöyle dedi: "Klavochka, buna halk karar vermeli." "İnsanlar fark etmeyebilir bile," diye hüzünle gülümsedi.

Bu şarkıcının inanılmaz bir büyüsü vardı. Sahnenin ilk güzeli değildi, sadece güzel, hafif tombul bir kadındı. Ve sesi güzeldi, ama "amatör" ve ciddi bir okuldan geçmedi ... Ama aynı zamanda performansı büyüleyiciydi, çekiciliği yenilmezdi ve özel "dramatik" şarkı söyleme tarzı benzersizdi. . Uzun süredir aramızdan ayrıldı ama hafızası hala yaşıyor.
Claudia Shulzhenko, 1906'da Harkov'da doğdu. Babası önemli bir görevde bulundu - Kharkov demiryolu bölümünün baş muhasebecisiydi. Devrim öncesi Rusya'da, demiryolu taşımacılığı ile ilgili hizmet prestijli ve iyi ücretli olarak kabul edildi. Daha önce, Klava'nın çocukluğu müreffehdi. Spor salonunda okudu, şiire düşkündü, amatör performanslarda sahne aldı ve oyuncu olmayı hayal etti.

Claudia Shulzhenko'nun ebeveynleri - Ivan Ivanovich ve Vera Alexandrovna

Aile müzikaldi, babası güzel şarkı söyledi ve Klava yeteneklerini, sadece ses telleriyle değil, “ruhu” ile duygulu bir şarkı söyleme şeklini miras aldı ... Claudia şöyle hatırladı: “İlk sanatsal izlenim babamla bağlantılıydı. . Ukrayna halk şarkılarını ilk ondan duydum. Beni şarkı söylemeyle tanıştırdı." Ebeveynler, kızlarının ikinci Vera Kholodnaya olma arzusuna güldüler. Onlara göre Klavochka'yı farklı bir gelecek bekliyordu: iyi bir damat, evlilik, kendi evi, çocukları ve toplumda nasıl parlayacağını bilen ailenin müreffeh bir annesinin rolü. Kızın şarkı söyleme sevgisi bu planlara müdahale etmedi - diğer tüm erdemlere ek olarak biraz müzik de çalan gelin, her zaman ilginç beyler bulacaktır ... Müzik dersleri, şarkı söyleme ve Fransızca büyüyen kızı için, baba gelecekte onu laik bir bayan olarak görmeyi hayal ederek isteyerek ödedi.

Klava - bir kız öğrenci, 1918

Devrim ve İç Savaş çok değişti. Klava erkenden bir parça ekmek düşünmek zorunda kaldı. Dünün lise öğrencisi amatör sahnede "temsil etmekten" başka bir şey yapmayı bilmiyordu, bu yüzden 17 yaşından küçük bir iş bulma umuduyla cesurca Kharkov Drama Tiyatrosu'na gitti. O zamanlar Kharkov bir başkentti (1919'dan 1934'e kadar, Ukrayna'nın başkenti olarak kabul edilen oydu) ve şehir tiyatrosu yüksek standartları karşıladı. Gösteride Klava şiir okudu, şarkı söyledi ve tiyatro yetkililerini çok sevdi ve performans sırasında kendisine eşlik eden müzik bölümü başkanı sesini çok beğendi. Klava, daha sonra, hala birlikte çalışma şansına sahip olacağı geleceğin ünlü bestecisi Isaac Dunayevsky'nin piyanoda oturduğundan haberi yoktu. Kız topluluğa kaydoldu ve ona küçük roller verdi. Yeni Vera Kholodnaya olma hayali şekilleniyor gibiydi.

Vera Kholodnaya, genç Claudia Shulzhenko'nun idolü

Sosyeteye giriş yapan kişi giderek daha fazla “kalabalığın içinde” performans sergilemek zorunda kaldı. Sadece "Aptal" oyununda Nastasya Filippovna'yı canlandırmasına izin verildi, ancak sadece dördüncü perdede, kahraman zaten öldürüldüğünde. Klava cansız bir beden şeklinde yatakta yatıyordu (ana sanatçı işkenceden kurtuldu) ve salonda oturan Shulzhenko'nun babası, kızının çok inandırıcı bir şekilde oynadığını bularak gözyaşlarını sildi.
Ancak Klava'nın müzikal yetenekleri tiyatroda takdir edildi ve performans sırasında sık sık bir şarkı söylemesi istendi. "İnfaz" oyununda bir restoran şarkıcısını canlandırdı ve "Gelinlikte bir bahçe hayal ediyorum" romantizmini gerçekleştirdi; birçok seyirci sadece onun şarkısını dinlemek için tiyatroya geldi. Shulzhenko hem işçi kulüplerinde hem de yaz sahnelerinde ve aralar sırasında tiyatronun fuayesinde sahne aldı ... Her ne olursa olsun, tiyatroda hizmet ona geçim kaynağı oldu ve Klava profesörlerden şan dersleri alabildi. Balerin Natalia Tagliori'nin stüdyosunda Kharkov Konservatuarı ve bale.

1924'te konser numaraları için şiirlerine birkaç şarkı sunan şair Pavel German ile tanıştı. Herman iyi bir söz yazarıydı; Meraklılarının Yürüyüşü'ne ("Bir peri masalını gerçeğe dönüştürmek için doğduk") sözleri bu güne kadar hatırlanıyor. Shulzhenko, "Tuğla Fabrikasının Şarkısı" ("Tuğlalar") ve "Maden No. 3" ü gerçekleştirmeye başladı, ancak olağanüstü popülerlik kazandı, ancak henüz Kharkov eteklerinin sınırlarını geçmedi. Kendisi bu şarkılara yüksek puan vermedi, "şehir kenar mahallelerinin ilkel şarkılarından" çok az farklı olduklarına inanıyordu, ancak iddiasız halkı memnun ettiler. 1925'te, on dokuz yaşındaki Claudia, Krasnozavodsk Tiyatrosu'nda, yerel holiganların zımni himayesi altında kendini bulduğu çalışma eteklerinde sahne almak için bir davet aldı. Serseriler tarafından asla taciz edilmedi, ancak kız karanlıkta suç hikayeleriyle bilinen sokaklardaki performanslardan sonra geri dönmek zorunda kaldı.
Ancak Shulzhenko, mesleğinin yarı amatör bir tiyatro sahnesi değil, kaybolan Rus İmparatorluğu'nun kalıntıları üzerinde ortaya çıkan tüm SSCB ölçeğinde büyük bir sahne olduğunu hissetti.

Claudius, canlı yaşamları ve büyük fırsatlarıyla uzaktaki büyük şehirlerin ilgisini çekti. Resmi olmayan da olsa hala başkent olarak kabul edilen bir şehir olan Leningrad'a gitmeye karar verdi. Lüks konser mekanları vardı: Müzik Salonu, Varyete Tiyatrosu, Filarmoni... Claudia sahnede bir yer bulabileceğine inanıyordu. 1928'de kararını verdi, işini bıraktı ve iyi şanslar aramak için Kharkov'dan ayrıldı. Aşk, Klava'yı kaderinde böyle bir dönüşe itti - 1928'de, tur için Kharkov'a gelen yakışıklı bir Odessa vatandaşı, step dansçısı ve beyit oyuncusu Vladimir Koralli ile tanıştı. Aşk, Claudia'yı başıyla örttü. Ve Koralli ilk başta bir Kharkov şarkıcısıyla hafif bir romantizmi vahşi bir turne hayatının bölümlerinden biri olarak gördü ve Leningrad'a yeni zaferler için gitti. Kaderin ona mutluluk şansı verdiğine karar veren Claudia, sevgilisinin peşinden koştu. Kırılmasının o kadar kolay olmadığı yabancı bir şehirde, gençler birbirlerine destek olarak yakınlaştılar. Kısa süre sonra aralarında sadece çekimden daha fazla bir şeyle bağlantılı oldukları ortaya çıktı. Her durumda, Shulzhenko için Coralli uzun süre tek akraba ruh oldu. Şiddetli aşk sahneleri, kavgalar ve barışmalarla dolu iki yıl sonra evlendiler.

Claudia Shulzhenko ve Vladimir Coralli, 1930

Neva'nın kıyısında, genç yetenekli taşralı kadına şansın gülümsediği söylenmelidir. Shulzhenko, Mariinsky Tiyatrosu sahnesinde, Basın Günü'ne adanmış ortak bir gala konserinde büyük bir başarı ile ilk kez sahneye çıktı ve kısa süre sonra Leningrad Varyete Tiyatrosu kadrosuna alındı. Müzik salonu ayrıca şarkıcıyı ulusal programlara katılmaya davet etti. Dmitry Shostakovich'in müziğine "Geçici Olarak Öldürüldü" Müzik Salonu performansında Shulzhenko, Leonid Utyosov ile birlikte büyük bir başarı ile sahne aldı.
Ancak, Klavdia Shulzhenko 1929'da Moskova'ya turneye çıktığında ciddi bir darbe aldı. Repertuarın çok güçlü komisyonu, repertuarındaki neredeyse tüm şarkıları "ideolojik olarak zararlı" olarak yasakladı. Shulzhenko'nun tam teşekküllü bir konser için tamamen yetersiz olan sadece iki numara ile performans göstermesine izin verildi. Repertuarını genişletmek için türkülere döndü, Mayakovski'nin ayetlerinde "Left March" ın konser versiyonunu yaptı, Latin Amerika hitleri "Chelita" ve "Simple Girl" de ustalaştı. Ancak fırsat düşer düşmez, tekrar tekrar en sevdiği lirik şarkılara geri döndü: "Dostluk" ("Basit ve nazik bir bakışla ..."), "Portre", "Not" ...

Shulzhenko, küçük-burjuva repertuarı ve aşırı hassas performans tarzı nedeniyle eleştirilmeye devam etti. Ancak, halk ona coşkulu bir hayranlıkla davrandı. İhale ve hüzünlü aşk şarkılarında en içteki sırlarını açığa vurduğu görülüyordu ... Şarkıcı gerçek aşkın ne olduğunu gerçekten iyi biliyordu. Ne yazık ki, Claudia'nın evliliği hayal ettiği kadar müreffeh değildi - ateşli genç aşk hızla kurudu ve olgun yetişkin aşkı acı vericiydi. Coralli kaprisli ve uçarı bir karaktere sahipti; Tereddüt etmeden kolayca karısını rahatsız etti ve küçük ihanetlere de kolayca gitti, çünkü dünyada yasal karısı dışında pek çok çekici kadın var. Ama Shulzhenko'nun da gitmesine izin vermedi - bir eş bir eş, her şeyi anlamasına ve affetmesine izin verin! O yaratıcı bir insan ve sevgisizce solup gidecek!
Bir durum Claudia'nın kaderiyle uzlaşmasına yardımcı oldu: 1932'de şarkıcının, hayatındaki ana erkeklerden biri haline gelen bir oğlu Igor Kempler-Shulzhenko (Kempler, Coralli'nin gerçek adı) vardı.

Shulzhenko Gosh'un sevgili oğlu

1935'te Shulzhenko'nun şarkılarıyla ilk gramofon kayıtları ortaya çıktı. Arkadaşları ona kayıt içeren siyah bir disk getirdiğinde (icracının adı etikette bile yoktu), Claudia çok şaşırdı. Ve yine de, bu bir zaferdi. Kayıtlar büyük tirajlarda satıldı ve adı dinleyiciler için bir sır olarak kalmayan şarkıcının popülaritesi gerçekten popüler oldu. 1937'de Shulzhenko, Yakov Skomorovsky'nin caz orkestrasıyla çalışmaya başladı. Caz, sosyalizm davasına yabancı bir sanat olarak görülüyordu ve önde gelen çevreler, "burjuva" müziği icra eden grubun solistine karşı temkinli bir tavır sergilediler. Katılımcıların çoğu Shulzhenko'nun repertuarından şarkılarla sahne alan ve onları taklit edici bir şekilde gerçekleştiren Birinci Rusya Çeşitlilik Sanatçıları Yarışması'nda, müzikal modada bir trend belirleyici olan şarkıcının kendisine sadece dördüncü ödül verildi.

Repertuarını ve yaratıcı tarzını değiştirmesi tavsiye edildi. Ancak Claudia Shulzhenko taviz vermeye alışkın değil. Kısa süre sonra kendi caz orkestrasının sanat yönetmeni oldu. Şarkıcının repertuarında yeni şarkılar ortaya çıkıyor, sonunda pop klasikleri ilan edildi: "Mektup", "Tren arabasında", "Vanya Amca", "Aşktan bahsetme."

Claudia'nın kişisel hayatı hala kolay değildi. Şarkıcının ekibinde idari görevler üstlenen beyitçi ve şovmen Vladimir Koralli, her zaman ve her şeyde kendini "Birinci Numara" olarak görmeye alışmıştır. Aslında, sahne başarısı Shulzhenko'nun elde ettiği popülerliğin sadece bir yansımasıydı. Ancak Coralli, "taşralı" yı küçümsediğinden, kendini bulmasına yardım ettiğinden ve ona mezara kadar minnettar olması gerektiğinden emindi ... Kayınvalidesi her zaman oğlunun "şarkıcı" ile evlenmesine karşıydı ve oğlunu ustaca skandal bir ruh haline soktu. Buna ek olarak, Klava, kocasının, bir bayanın gözdesi olan evlilik haklarını tanımak istemeyen sinir bozucu hayranlarıyla da savaşmak zorunda kaldı ... Claudia Ivanovna, kadınların hayalini kurduğu güvenilir bir "güçlü erkek omzu"na sahip değildi. Kocasıyla ilişkisini en iyi o yıllara ait isimsiz bir özdeyiştir:
Tanrılar seni neden cezalandırdı?
Herkesin kocası var, senin Coralli'n var...

Caz topluluğu K. Shulzhenko'nun programı, 1940

1941 yılı geldi. Savaş ilanı Claudia'yı Erivan'da gezerken buldu. Raporlardan, düşmanın Ukrayna topraklarında ne kadar hızlı hareket ettiğini öğrenmek için dehşete düştü. Ve oğlu, savaştan hemen önce, yaz için Kharkiv'e gönderildi ve neredeyse işgal altındaki topraklara gidebilirdi! Her şeyi bir kenara atan Klavdia Ivanovna, çocuğu kurtarmak için ülkenin dört bir yanına koştu ...
Kharkov'a varamadan cephedeki durum yeniden kötüleşti. Düşman birlikleri şehre yaklaştı, Alman uçakları şehri gece gündüz bombaladı. Shulzhenko'nun geldiği tren, Kharkov'un eteklerinde durduruldu ve yolcuların arabaları terk etmesine izin vermeyerek arkaya geri gönderildi. Claudia, işgalde oğlunu ne gibi dehşetlerin beklediğini hayal ederek yol boyunca hıçkıra hıçkıra ağladı. Ve sonra gerçek bir mucize oldu. Hareket halindeyken tren, yine Kharkov'dan gelen başka bir treni geçti. Bir vagonun penceresinde Shulzhenko, Leningrad'dan bir arkadaşı olan Arkady Raikin'in ona el salladığını ve bağırdığını fark etti:
- Klava, merak etme! Igor benimle! Onu Kharkov'dan uzaklaştırdım!

Arkady Raikin gençliğinde

Kharkov'a vardığında ve Claudia'nın oğlunun işgal edilme riski altında olduğunu öğrenen Raikin, Shulzhenko'nun kederden deliye döndüğünü fark etti. Çocuğu cephedeki şehirden ayrılan son trende yanına aldı. Claudia Shulzhenko çok geçmeden Gosha'sına sarılmayı başardı ve hayatının geri kalanında sadık arkadaşına minnettarlığını korudu.
Savaş yıllarında, müzik grubu bir cephe tugayı oldu. Shulzhenko müzisyenlerle pozisyonların etrafında seyahat etti ve ön cephede, bombardıman ve bombalama altında, askeri trenlerin önündeki yarım istasyonlarda, sahra hastanelerinde konserler verdi ...

Shulzhenko cephedeki askerlerle

Cephe hattı kısa süre sonra Leningrad'ın eteklerine yaklaştı ve sanatçılar genellikle sıradan bir şehir tramvayında ön performansa çıktılar. Abluka halkası sıkılaştı, ancak müzisyenler saflarda kaldı. İlk savaş yılında Shulzhenko cephedeki askerler ve yaralılar için 500'den fazla konser verdi. Öndeki konser faaliyetleri için Shulzhenko'ya "Leningrad Savunması İçin" madalyası verildi. Askerler, ön cephede duyulan şarkıcının sesinin düşmanı dizginlemelerine yardımcı olduğundan emindi.

Kuşatılmış Leningrad'da konser

1941'de, Shulzhenko'nun lirik savaş marşı haline gelen repertuarında ünlü şarkı "Mavi Mendil" ortaya çıktı. Polonyalı besteci Jerzy Peterburgski tarafından yazılan melodi uzun zamandır biliniyor; diğer şarkıcılar, örneğin Isabella Yuryeva, farklı kelimelerle seslendirdi. Ancak cephe görevlisi Mihail Maksimov tarafından Claudia Shulzhenko için yazılan metin özellikle yürekten geldi ve tüm ülkeye aşık oldu.

Claudia Shulzhenko "Mavi Mendil" icra ediyor

1943'ün başında, "Mavi Mendil" bir diske kaydedildi ve moral vermek için on binlerce kopya olarak cepheye gönderildi. Bir yıl önce, Nisan 1942'de Shulzhenko'nun ekibi, Ladoga'nın eriyen buzu üzerinde Leningrad'dan tahliye edildi ve Moskova'ya gönderildi. Ancak müzisyenler, savaşın son gününe kadar cephelerde dolaşarak başkentte yaşamadılar.

9 Mayıs 1945 Claudia Shulzhenko'ya Kızıl Yıldız Nişanı verildi. Aynı yıl, RSFSR'nin Onurlu Sanatçısı unvanını aldı.
Savaştan sonra Shulzhenko ekibinden ayrıldı ve solo konserler vermeye başladı. Artık şımarık bir Komsomol kızı şeklinde performans göstermiyordu; olgun, deneyimli, bilge bir kadın sahneye çıktı ve her lirik şarkıyı muhteşem bir solo performansa dönüştürdü.

Ve şarkıcının kişisel hayatı işlevsiz kaldı. 1954'te kocasından ayrıldı ve ertesi yıl yirmi beş yıllık evlilikten sonra resmen boşandı. Bir noktada kendini yalnız buldu - sevgili bir adam yoktu, oğlunun uzun süre kendi hayatı vardı. Koca daireyi değiştirdi ve dört odalı lüks konut ortak bir daireye dönüştü: gelini Claudia Ivanovna ve iki torunu iki odada yaşıyordu ve iki odada garip bir aile yaşıyordu. Koralli, mülkü ihtiyatlı bir şekilde bölüştürdü, eski karısına sadece sıradan bir köpek bırakarak, anlaşmazlıklar olmadan.

Claudia Shulzhenko ve Grigory Epifanov bir köpekle

Acıya ek olarak, 1950'lerde şarkıcının çalışmalarının şiddetli eleştirilere maruz kalmasıydı. Küçüklük, çökmekte olan ruh halleri, modası geçmiş repertuar ile suçlandı ve büyük konser salonlarında sahne alma fırsatından mahrum bırakıldı. Krokodil dergisi kritik özdeyişler dağıttı:

Toplantılar hakkında iyi şarkı söyledin,
Konuşmalar ve eller hakkında da.
Ama her gece dinle
Tanıdık bir kafiyeyle diyelim: un.

Claudia Ivanovna, bu zor dönemde, gerçekten sadık olan tek yaratık olan köpeğine çok bağlandı. Köpeğe araba çarptığında, şarkıcı o kadar hastalandı ki konseri iptal etmek zorunda kaldı. Bu, yeni bir gazete zorbalığı turu için uygun bir fırsat olduğunu kanıtladı. Gazetelerden biri, şarkıcı Shulzhenko için rahatsızlığı, Sovyet işçilerinin izleyicilerinin çıkarlarından çok daha fazlasını ifade eden Tuzik hakkında bir feuilleton yayınladı. Onlar için, performansı bozarak ruh halini kolayca bozabilir. (Yıllar sonra, bu iftirayı dizlerinin üzerinde yazan gazeteci Claudia Ivanovna'dan af diledi - kendi deneyimlerinden anlamak için yaşlanması, yalnız kalması, kendi köpeğini alması, bir hayvana bağlanması ve onu kaybetmesi gerekiyordu. şarkıcının o anda hissettiği şey).

Bu arada, Claudia Shulzhenko, onun için her şeyin geçmişte olduğundan emin, başka bir romantik toplantı bekliyordu. Şarkıcı, uzun yıllar boyunca gizemli baş harfleri G.E. ile imzalanmış tatil tebrikleri aldı. İlgilenen Claudia, bu mesajları diğer yazışmalardan ayırt etti. Coralli bile, hala birlikte yaşarken, karısına şu soruyla alay ederdi: "Ee, bizim G.E.'miz nasılmış, şimdiden kendisini bir kartpostalla işaretledi mi?"
Baş harflerinin altında G.E. kameraman Grigory Kuzmich Epifanov saklanıyordu. Kendisini, 1940'tan beri Shulzhenko'nun çalışmalarının hayranı olarak gördü, film enstitüsünde genç bir öğrenci olarak ilk kez şarkıcının konserine katıldı. Ancak kişisel bir tanıdık hayal bile edemedi - büyüleyici Claudia Shulzhenko ulaşılmaz bir yıldızdı. Savaş sırasında, Epifanov bir cephe kameramanı oldu, ardından bir kamera ile ülkenin her yerini dolaştı. Ve her köşeden, en uzak ve egzotik bile olsa, tüm tatiller için idolüne tebrik kartları gönderdi, Sporcu Günü ve Paris Komünü Günü'nü bile unutmadı.

Georgy Epifanov - genç öğrenci

Ve 1956'da, Epifanov'un bir arkadaşı olan kameraman Sergei Semenov, Shulzhenko ile aynı sanatoryumda sona erdiğinde, Georgy ve Claudia Ivanovna'yı tanıtmayı başardı. Sanatoryumdan Epifanov, şarkıcıyı arabasıyla Moskova'ya sürdü ve çay için nazik bir davet aldı. Arktik, Karakum ve diğer egzotik yerlerden tüm mesajlarını dikkatlice sakladığı ortaya çıktı. Evini terk edemezdi. Epifanov'un kendisi şöyle dedi: "Saat dokuzda, onda, on birde çay içeriz. Bana bakıyor ve "Dinle, ya gidersin ya da kalırsın" diyor. Bu alternatif beni son derece mutlu etti. önümde duran olağanüstü görev... Bizim erkek işinde her şey olur değil mi? Korktum ama çaresizce "Kalıyorum!" dedim. Toplam sekiz yıl süren bir düğün gecesiydi. inan ki sevdiği tek kişi vardı.Her birimiz kendi evimizde yaşıyorduk ama ben ondan hiç durmadan kayboldum.Rahmetli annem bu duruma çok kızdı çünkü kendisi için bir erkek çocuk doğurduğuna inandı. bazıları için ... Shulzhenko, "

Shulzhenko'nun dost canlısı karikatürü

Yakında Claudia ve George eş oldular. 50 yaşındaydı, 38 yaşındaydı. Evlilik mutluydu. Epifanov, karısının kendisine korunması ve korunması gereken küçük bir kız gibi göründüğünü söyledi. Şarkıcının ücretleri düzensiz olduğu ve bazen beş parasız olduğu için onu hem ahlaki hem de finansal olarak destekledi. Epifanov, kooperatif bir daire satın almasına yardım etti. Son olarak Coralli'den boşandıktan sonra kötü yaşam koşullarında yaşayan şarkıcı, istediği gibi "yuva yapmayı" başardı.
Yıllar geçti, ancak Shulzhenko, çekici ve gururlu bir kadın olan milyonların idolü olmaya devam etti. Esnekliğini kaybetmemek için her gün karmaşık bir jimnastik kompleksi yaptı ve sahnede seyircilere kolayca derin bir selam verdi. Ama bu dünyanın güçlülerinden önce eğilmedi. Kültür Bakanı Furtseva, Shulzhenko için bir randevu ayarladıktan sonra, şarkıcıyı birkaç saat bekleme odasında beklettiğinde, Moskova'nın tamamı durumun farkındaydı. Shulzhenko'nun sabrı taştı, ayağa kalktı, sekretere attı: "Yoldaş bakana kötü eğitimli olduğunu söyle!" ve sol. Kötü bir şekilde bitebilirdi, ancak Shulzhenko'nun o kadar yüksek bir hayranı vardı ki Furtseva dilini ısırmak zorunda kaldı.

1971'de Leonid Brejnev Malaya Zemlya'ya ciddi bir yolculuk yaptı. Kendisine eşlik eden heyetin bir parçası olarak Shulzhenko'yu gördü ve onu hatırladı. "Pekala, merhaba Khokhlushka!" - genel sekreter, orijinal bir selamlama ile şarkıcıya döndü. Ve "Mavi Mendil" şarkısını söylemek istedi ve dinleyerek gözyaşlarını sildi. Aynı yıl, Klavdia Ivanovna nihayet Halk Sanatçısı unvanını aldı ve daha sonra Lenin Nişanı aldı. Devlet konserlerine katılmaya ve en iyi salonları sağlamaya başladı.
Grigory Epifanov karısına hayrandı ve sebepsiz veya sebepsiz ayarladığı acı verici kıskançlık sahneleri dahil her şeyi affetti. Yaşlanan prima donna giderek daha kaprisli ve kıskanç hale geldi. Daha önce sevecen ve sabırlı olan o, kelimenin tam anlamıyla kendini tutamadı, hem kendisinin hem de sevgili kocasının hayatını zehirledi. Bir zamanlar böyle bir sahne bir molaya yol açtı. Neredeyse on yıl birlikte yaşadıktan sonra çift ayrıldı.
Artık Claudia Ivanovna artık yalnız değildi - birçok arkadaşıyla çevriliydi: Kobzon, Kikabidze, Pugacheva ...

Shulzhenko ve Pugacheva

Ona yardım etmeye çalıştılar. Kobzon, yabancı turlardan şarkıcıya güzel şeyler getirdi, Kikabidze kıt Fransız kozmetik ürünleri verdi ve Pugacheva sessizce para attı. Klavdia İvanovna onları buldu ve şaşırdı: "Eh, ben kendim saklayıp unutmuş olmalıyım. Dikkatim ne kadar dağılmış! Bu arada parayı nasıl bulmuştum!"
Ancak Shulzhenko kocasını çok özledi. O da canını sıktı ama gururdan ikisi de ilk adımı atmaya cesaret edemedi. Buluşma, şarkıcının Sütunlar Salonu'ndaki yıldönümü konserinde gerçekleşti. Claudia Ivanovna yetmişinci doğum gününü kutladı. Sahnede güzel bir konser elbisesi içinde zinde, bakımlı görünüyordu; seyirci kelimenin tam anlamıyla en sevdiklerine çiçek attı. Herkes onun hangi duyguyla şarkı söylediğini fark etti, ancak Shulzhenko'nun manevi yükselişinin gerçek nedenlerini çok az kişi tahmin etti.

Ön sırada gözleri sevgiyle parlayan gri saçlı bir Epifanov oturuyordu. Kendisi bir gün önce onu aradı ve yıldönümüne davet etti. Çift, 1984'te Claudia Ivanovna'nın ölümüne kadar bir daha ayrılmadı. Kader onlara sekiz yıl daha mutluluk verdi...

Novodevichy Mezarlığı'ndaki Shulzhenko anıtında, çalışmalarının muzaffer zirvesinin bir anısı olarak her zaman mavi bir mendil vardır.

Bugün, Rusya ve Ukrayna'nın yirmi yaşındaki sakinlerinin çoğunluğunun Claudia Shulzhenko'nun kim olduğu sorusuna cevap vermesi pek mümkün değil. Biyografisi doğrudan bu ülkelerle ilgilidir. Dahası, yirminci yüzyılın otuzlu ve kırklı yıllarında, bu şarkıcının sesi SSCB'nin tüm ülkelerinde geliyordu. Dunaevsky ve Raikin, Papanov ve Pugacheva ile arkadaştı. Sovyet Edith Piaf olarak adlandırıldı ve bu karşılaştırmaya gerçekten layıktı.

Claudia Ivanovna Shulzhenko'nun çocukluğu

Gelecekteki şarkıcı Mart 1906'da ünlü Ukrayna şehri Kharkov'da doğdu. Diğer araştırmacılar onun aslında Gushchevka köyünde (bugün Vitovo köyü, Shulzhenko Claudia Ivanovna kimdir?) doğduğunu iddia etseler de.

Bir şarkıcı olarak bu kadının biyografisi, çocukluğundan itibaren Ana Demiryolu Departmanı muhasebecisi olan babası tarafından yapılan Ukrayna halk şarkılarını sürekli olarak duymasıyla başladı. Kızının sanatsal doğasını görerek tiyatroya olan tutkusunu teşvik etti. Genç Klava, şehirde tek bir performans veya operet kaçırmadı ve on beş yaşına kadar oyuncu olmaya kesin olarak karar verdi.

Cesaret kazanan genç Shulzhenko, o sırada Kharkov Drama Tiyatrosu'nun direktörü olan Nikolai Sinelnikov'a gitti. Genç bir kızın Ukrayna halk şarkısını "Atların erkeklerini serbest bırakın" şarkısını nasıl sanatsal bir şekilde söylediğini dinledikten sonra, tereddüt etmeden onu tiyatro grubunun korosuna kaydettirdi. Ve bu, Claudia'nın herhangi bir özel eğitimi olmamasına rağmen.

Claudia Shulzhenko - Kharkov Drama Tiyatrosu ve Krasnozavodsk Drama Tiyatrosu sanatçısı

Genç Shulzhenko, güzel şarkı söyleme yeteneğini ciddiye almadı. Dahası, kız, ikinci Vera Kholodnaya olmayı umarak bir sinema oyuncusu olarak bir kariyer hayal etti. Ancak Claudia'nın babası onun şarkıcı olması için ısrar etti. Bunu yapmak için kızının Profesör Nikita Chemizov'dan şan dersleri almasını sağladı.

Kızı dinledikten sonra, Claudius'un dile getirmesine gerek olmadığı, zaten doğası gereği neredeyse mükemmel olduğu, sadece geliştirebilir ve iyileştirebilirsiniz. Profesör sayesinde, kız sadece müzikal püf noktaları öğrenmekle kalmadı, aynı zamanda sanat insanları arasındaki tanıdık çevresini de genişletti.

Yakında genç şarkıcı aktif olarak konserlerde şarkı söylemeye davet edildi. Ayrıca, kızın çalıştığı tiyatroda, performanslarında solo rollerini vermeye başladılar. 1925'te, zaten oldukça ünlü şarkıcı, Kharkov'daki Krasnozavodsk Drama Tiyatrosu'nda sahne almaya davet edildi.

1928 yılına kadar, şarkıcı Claudia Shulzhenko doğduğu şehrin malı idi. Bu yetenekli kızın biyografisi önemli bir olay içeriyor - Mariinsky Opera Tiyatrosu'nda (Leningrad) sahne almaya davet edildi.

Claudia Shulzhenko, Leningrad'da

Genç şarkıcı, Basın Günü ile aynı zamana denk gelen Leningrad'daki ilk performansında kendini iyi gösterdi. Ve ertesi yıl, yetenekli bir sanatçı Claudia Shulzhenko, Skomorovsky caz orkestrasında şarkı söylemeye davet edildi. kısa özgeçmiş eserinin bu dönemini kısaca anlatmaktadır. Aslında titanik bir işti. Sonuçta, Shulzhenko, mükemmel vokal yeteneklerine rağmen, her sayının bir mini performansa dönüştüğü bir performans tarzı geliştirmek zorunda kaldı. Şarkıcı ayrıca tüm moda trendlerini hesaba katmaya çalışarak performans, aksesuarlar ve saç modeli için her kostümü dikkatlice seçti.

Otuzlu yılların başında, Klavdia Shulzhenko'ya Leningrad müzik salonunun “Geçici olarak öldürüldü” yapımında ana rol verildi. Üç yıl sonra, şarkıcı "Arkadaşın kim?" Filminde şarkı söyleme daveti aldı. Ve 1936'dan beri, Claudia Shulzhenko tarafından gerçekleştirilen gramofon kayıtlarına şarkılar kaydedilmeye başlandı.

Şarkıcının biyografisi, 1939'da I All-Union Variety Artists Yarışması'na katıldığı ve ödüllü olduğu önemli bir olayla işaretlendi. O zamandan beri, tüm SSCB onu tanıdı. Şimdi Shulzhenko sürekli gezdi ve şarkılarıyla çok sayıda kayıt anında satıldı. Hemen her evde onun eşsiz sesiyle icra edilen şarkılar duyuldu.

Caz Topluluğu Shulzhenko ve Koralli

1940'ta, SSCB'de Shulzhenko Claudia Ivanovna adıyla zaten bilinen bir şarkıcının kariyerinde yeni bir dönüş oldu. Sanatçının biyografisi, bu yılı kariyerinde altın bir dönemin başlangıcı olarak belirtiyor. Ne de olsa, o zaman, kocası Vladimir Koralli ile birlikte, şarkıcı, her yeri gezdikleri kendi caz topluluğunu yarattı. Şarkıcının şimdiki ana başarısı, konser programını kendi takdirine bağlı olarak oluşturabilmesiydi. Oldukça sık, Shulzhenko, şarkılarının seyircinin neyi sevdiğini dikkate aldı ve her şeyi, tüm performansın tek bir nefeste ses çıkarması için sıkılmasına izin vermeyecek şekilde düzenledi. II. Dünya Savaşı'nın SSCB topraklarında ortaya çıkmasıyla birlikte, Shulzhenko ve kocasının beyni, ön hat caz topluluğu olarak yeniden adlandırıldı.

savaş yılları

Claudia Shulzhenko'nun bu yıllardaki biyografisi, şarkıcının cesaretinin ve kahramanlığının bir açıklamasıdır. Tahliye etme fırsatına sahip olduğu için onu kullanmadı. Bunun yerine, Klavdia Ivanovna, cephe hattı topluluğu ile birlikte, askerlerin moralini korumak için her yeri gezdi.

Sadece savaşın ilk yılında, günde neredeyse iki olmak üzere yaklaşık beş yüz konser verdi. Aşınma ve yıpranma için çalışan o ve meslektaşları hayatlarını bir kereden fazla riske attılar. Ön hat caz topluluğunun seyahat ettiği otobüs kurşunlarla delik deşik oldu ve iki üyesi açlıktan ve fiziksel yorgunluktan öldü. Ancak cesur kadın pes etmedi ve savaşın tüm yılları 1945 zaferine kadar cephede şarkı söyledi.

"Mavi Mendil" in ortaya çıkış tarihi

Savaşın patlak vermesiyle Claudia Ivanovna, repertuarı değiştirmeyi ciddi şekilde düşündü. Her gün ölebilecek savaşçıların önünde şarkı söylediğinden beri, eğlenceli savaş öncesi şarkılar yersiz görünüyordu. Ama yanıldığı ortaya çıktı. O zaman, Claudia Shulzhenko'nun şarkıları, yorgun askerlere uzun zamandır unutulmuş barışçıl bir yaşamın bir hatırlatıcısıydı. “Not”, “Anne”, “Eller”, “Aşk hakkında konuşma”, “Chelita” ve diğerleri artık hemen hemen her askeri hastanede geliyordu.

Bir zamanlar, bir dağ tüfeği tugayındaki bir performans sırasında, genç bir teğmen Mikhail Maksimov Claudia Ivanovna'ya yaklaştı. Jiri Petersburg'un "Mavi Mendil" müziğine bir şarkı yazdığını söyledi. Shulzhenko bu şarkıyı o kadar çok sevdi ki, öğrendikten sonra hemen repertuarına dahil etti. Sanatçının ayırt edici özelliği haline gelen "Mavi Mendil" olması dikkat çekicidir.

Son yıllar

Claudia Shulzhenko'nun savaş sonrası biyografisi artık o kadar parlak değil. Çok sayıda madalya almasına rağmen, şarkıcı da yavaş yavaş sahneden çıkmaya zorlandı. Performanslarının biletleri anında tükense de, bu konserler giderek azaldı.

1954'te ilk uzun süreli kaydı yayınlandı ve katılımıyla "Jolly Stars" adlı bir film yapıldı. Altmışlı yıllarda, şarkıcı neredeyse turlamayı bıraktı, ancak ödüller ve unvanlar almaya başladı. 1962'de - RSFSR Halk Sanatçısı, 1971'de - SSCB Halk Sanatçısı ve 1976'da Claudia Ivanovna'ya Lenin Nişanı verildi.

Seksenlerin başında, Claudius Shulzhenko tarafından uzun süredir çalınan başka bir fonograf kaydı kaydetti. Bu şarkıcının kendi kendine anlattığı tam bir biyografisi 1981'de "Bana sorduğunda ..." başlığı altında yayınlandı. Şarkıcı 1984 yazında Moskova'daki dairesinde öldü. Novodevichy mezarlığına gömüldü.

Claudia Shulzhenko: biyografi, kişisel yaşam

Pek çok sanat insanı gibi Claudia Ivanovna da tutkulu bir insandı. Ancak ilk ciddi romantizm ona hala oldu Şarkıcının sevgilisi Ivan Grigoriev olarak adlandırıldı. Aşıklar resmi ilişkileri resmileştirmese de, kız bir alyans taktı.

Grigoriev ile olan ilişki, Claudia, Odessa şarkıcısı ve şovmen Vladimir Coralli ile iletişim kurmaya başladığında sona erdi. Claudia Shulzhenko'nun biyografisi, Coralli'nin 1928'de Kharkov'a turneye geldiğinde tanıştığı bir söz içeriyor. Ancak ilişkileri ancak kız Leningrad'a taşındıktan sonra başladı. Yakında aşıklar evlendi ve 1932'de oğulları Igor doğdu.

Shulzhenko ve Koralli birlikte uyumlu bir yaratıcı birlik yarattı. Ancak kişisel yaşamlarında her şey yolunda değildi. 1954'te çift resmen boşandı, ancak birçok soruna rağmen hayatlarının sonuna kadar normal ilişkileri sürdürdüler. Coralli, eski karısından on iki yıl daha uzun yaşadı. Vasiyetine göre, Claudia Shulzhenko adlı sevgili kadınının yanına gömüldü.

Şarkıcının biyografisi (kişisel hayatı) başka bir önemli isim içeriyor. Bu Georgy Epifanov. On yıldan fazla bir süredir şarkıcıdan daha gençti. Onu 1940'ta ilk gördüğünde George, tek bir konseri bile kaçırmayan sadık bir hayran oldu. Ancak utangaçlık Shulzhenko ile tanışmasına izin vermedi. Ancak, tanışma gerçekleştiğinde, Claudia ve George birbirlerine aşık oldular. Aşıklar hiç evlenmemiş olsa da ilişkileri uzun yıllar sürdü.

Claudia Shulzhenko: ilginç biyografi gerçekleri

Şarkıcı hakkında birçok ilginç gerçek var:

Claudia Shulzhenko'nun biyografisi, şarkıcının söylediği sözler eylemlerinden farklı olmadığında, cesaret ve özveriliğin nadir bir örneğidir.

Biyografi, Shulzhenko Claudia Ivanovna'nın hayat hikayesi

Shulzhenko Claudia Ivanovna (24/03/1906, Kharkov - 1984, Moskova) - Sovyet tiyatrosu ve sinema oyuncusu, pop şarkıcısı.

Genç yetenek

Claudia Shulzhenko, 24 Mart (eski stile göre 11 Mart) 1906'da Ukrayna'da, Kharkov'da, demiryolu departmanı muhasebecisi Ivan Ivanovich ailesinde doğdu. Babam müzikle ciddi şekilde ilgileniyordu: amatör bir orkestrada nefesli çalgılar çaldı ve bazen konserlerde solo şarkı söyledi. Ve genç Claudia Shulzhenko'nun ilk sanatsal izlenimi tam olarak babasıyla bağlantılıydı. Güzel göğüs baritonu, performansları kızı tarif edilemez bir zevk haline getirdi.

Claudia Shulzhenko, amatör performanslarda, avlunun tam ortasında yapılan sahneye çıkan performanslarda sürekli yer aldı. Gösteriler komşu evlerin sakinlerinin büyük ilgisini çekti. Sandalyeleri, tabureleri, bankları ile geldiler. Tiyatronun “girişinde”, küçük bir komodinin üzerinde, seyircinin “ellerinden geldiğince” attığı bir kupa vardı. Yanındaki bir işaret, bu ücretlerin oyunun kendisinin sahnelenme maliyetini haklı çıkarmayı amaçladığını söyledi.

Birçok oyun sahnelendi, çoğu zaman masallar sahnelendi. Tabii ki, her performansta şarkılar ve danslar vardı ve kız her zaman şarkı söyledi - ya oyun sırasında ya da konser bölümünde.

Bu arada, genç yeteneğin kendisi asla rüyalarında şarkı söylemeyi amaçlamadı: sadece dramatik bir aktris olması gerekiyordu. Ve sadece ilk amatör performanslar bunun “suçlusu” değil, aynı zamanda sinema ve tabii ki o yıllarda ekrana hakim olan sinemanın idolleri - Vladimir Maksimov. Onlara bakarken Shulzhenko, drama tiyatrosu hakkında daha fazla düşündü. Edebiyat, spor salonunda en sevdiği dersti. Ama müzik derslerine küçümseyici davrandı.

Harkov'da ünlü yönetmen Nikolai Nikolaevich Sinelnikov'un yönettiği harika bir tiyatro vardı. Bu tiyatronun neredeyse tüm repertuarını gözden geçiren Shulzhenko, ne pahasına olursa olsun oraya çalışmak için kendine söz verdi. Ve dileği gerçekleşti. Klavdiya Shulzhenko, 17 yaşından küçük olduğu Kharkov Drama Tiyatrosu'ndaki gösterimde babasının en sevdiği şarkı olan "Unharness, lads, Horses" şarkısını seslendirdi. Ve sonra müzikal bölümün başı ona eşlik etti, sonra kader iki yetenekli insanı bir kereden fazla bir araya getirdi. Ancak tiyatroda Klavdia Shulzhenko her zaman küçük roller oynadı: Pericole'de, Vanyushin'in Çocukları'nda, Yürütme oyununda bir şarkıcı olarak, Bir Bahçeyi Düşledim romantizmini söyledi. Kulüplerde, yaz tiyatrosu "Tivoli"de ve gösterilerden sonra çeşitli oyunlarda sahne aldı.

AŞAĞIDA DEVAM ETMEKTEDİR

Ancak kader kendi yolunda karar verdi: ebeveynler kızlarını Kharkov Konservatuarı profesörü Nikita Leontievich Chemizov ile çalışmaya göndermeye karar verdi. Shulzhenko'nun gözlerini yeteneklerine açan Chemizov'du ve bir keresinde şunları söyledi: “Mutlusunuz, sesiniz doğa tarafından belirlenmiş, sadece onu geliştirmeniz ve iyileştirmeniz gerekiyor”. Büyük olasılıkla, kendisi asla müzikal kısma gitmeyecekti.

Claudia Shulzhenko'ya şarkı zaferi yavaş yavaş geldi. Dava onu şair Pavel German ile bir araya getirdi ve genç şarkıcıya, yakında ünlü olacak olan “Brick Factory Şarkısı” da dahil olmak üzere birçok şarkısını Kruchinin'in müziğine sundu. , ve "Maden No. 3". Bu iki şarkının performansı şarkıcıya gerçek başarı getirdi.

Kharkov'un çalışma bölgesindeki Krasnozavodsk Drama Tiyatrosu'nda sanatçı Breitingam, Claudia Shulzhenko için şarkılar yazdı ve müzik konservatuardaki bir öğrenciye aitti, gelecekte ünlü besteci Yuri Meitus: “Sigara Kızı ve Denizci”, “Silhouette”, “Red Poppy” baladı ve “On the Sled” çizgi romanı . Klavdia Shulzhenko uzun yıllar sonuncusunu gerçekleştirdi. Böyle bir repertuarla Leningrad'a geldi.

Leningrad

Genç şarkıcının başarılı çıkışı, Opera ve Bale Tiyatrosu'nda Basın Günü'nde bir gala konserinde gerçekleşti. Ve yola çıkıyoruz... Ve şimdi, Leningrad sahnesinin bir sanatçısı olan Claudia Shulzhenko, "Atraksiyonlar Eylemde" programlarına katılmak için müzik salonuna davet edildi. Dondurma pazarlamacısı Masha Funtikova rolünde, “Probationally Murdered” oyununda müzik eşliğinde iki şarkı söylüyor. Lirik, tür şarkıları "Dostluk", "Portre", "Not", aşırı "hassasiyet" nedeniyle eleştirilmeye devam ediyor. "Melodik tavrı" için şarkıcı Kremer ile karşılaştırılır. Ancak, egzotik ülkeler ve rafine duygular hakkında şarkı söyleyen Kremer'in aksine, Klavdia Shulzhenko şarkılarında sıradan insanların, çağdaşlarının duygularından bahsediyor. Ve İspanyol ve Latin Amerika şarkıları "Chelita" ve "Simple Girl" bile akranları hakkında şarkılar olarak algılandı - 30'ların Komsomol üyeleri.

Evet, Klavdia Shulzhenko kısa kesilmiş sarı saçları, arkadaş canlısı, açık, Rus yüzü ile böyle görünüyordu. Claudia Shulzhenko, farklı karakterdeki şarkılarının prömiyerlerinin yapıldığı Skomorovsky Caz Orkestrası ile çalışıyor: Jacques'in “Andryusha”, Volkov'un “Saatleri”, Lebedev-Kumach'ın “Hands”, Tabachnikov'un “Mama”. Liderliğinde şef Semyonov adında bir caz orkestrası kurar. Onunla yeni şarkılar hazırlandı: Fomin'den "Mektup", Tabachnikov'dan komik "Vanya Amca", Jacques'ten "Tren vagonunda", Vladimirtsov'dan "Aşktan bahsetme".

Savaşın başladığının duyurusu, şarkıcıyı Erivan'da turda buldu. Ordunun saflarına gönüllü olarak katılan Shulzhenko, Leningrad Askeri Bölgesi'nin ön cephe caz grubunun solisti oldu. Topluluk, Claudia Shulzhenko ve kocası sanatçı Koralli ile birlikte, Leningrad'ın kahramanca savunması tarihine düşmeye mahkum edildi.

Klavdiya İvanovna, yalnızca kuşatma altındaki Leningrad'ın en zor ilk yılında savunucuları için beş yüzden fazla konser verdi ve insanların ateşli ve samimi şarkılarıyla zafere dayanmalarına ve zafere inanmalarına yardımcı oldu. Bazen siperlerde ve bombalar altında sesimi çıkarmak zorunda kaldım ve Klavdiya İvanovna'nın hayatı birden fazla kez tehlikedeydi. Bu sırada, şarkıcı tarafından Polonyalı besteci Petersburgsky'nin eski besteleri arasında Teğmen Maksimov'un yeni sözleriyle ve Let's Light a Smoke ve Sailor'da bulunan Mavi Mendil popüler olarak sevildi.

Temaları genişletmek ve pop şarkısının biçimini zenginleştirmek için Shulzhenko, Solovyov-Sedoy'un "Askerin Dönüşü" süitine ve senfonik valse "Masquerade" dramasına dönüyor.

tanınan idol

Claudia Shulzhenko ülkeyi çok gezdi ve yeni şarkılar kaydetti. O zamanlar Sovyet sahnesinin tanınmış bir idolüydü, hem eski şarkılarını hem de yeni şarkılarını seslendirdi: “Öğrenci içiyor”, “Öğrenci veda”, “Bir arkadaşa”, “Acil öpücük”, “Eski parkım”.

Şarkıcı, çeşitli sahnenin alanına cesurca hakim oldu, onu insanlarla doldurdu. Dramatik bir aktrisin becerisiyle şarkıcı, kahramanın karakterini yaratırken aynı zamanda ona karşı tutumunu da gösterdi. Claudia Shulzhenko tarafından gerçekleştirilen bazen iddiasız olan şarkılar derinlik, arka plan, canlı bir yaşam nefesi kazandı. Gündelik hayatın belirtileri gözle görülür bir şekilde ortaya çıktı: bir leylak dalı ve mavi bir mendil, mektup demetleri ve eski not demetleri...

Şarkıcı "A Simple Girl"de kastanyet, "Tarantella"da tef, "Note"ta bir kağıt, "Old Waltz"da fan kullandı... Aktrisin elleri hareketlendi, sordular acı çektiler, teselli ettiler ve sarıldı. Yüz ifadeleri, başın bir dönüşü, hafif bir hareket, metni daha sık basitçe gösterdi. Dans ritimleri - tango, fokstrot, özellikle vals, ah, oyuncu kaç vals yaptı! - şarkılarını hatırlamayı kolaylaştırdı. Yarım yüzyıl boyunca, Klavdia Shulzhenko Sovyet lirik şarkısının lideri olarak kaldı, yeni nesil sanatçıları etkiledi - Maya Kristalinskaya, Eduard Khil.

Sinema

Claudia Shulzhenko'nun ilk filmi, Vera'nın "Arkadaşın kim" filmindeki epizodik rolüydü. Claudia Shulzhenko'nun bu filmdeki ana rollerden birinde rol almış olabileceğini belirtmekte fayda var. Aslında onu çekime davet eden resmin müziğini yazdı. Ancak bu girişimden hiçbir şey çıkmadı. Belkino film stüdyosunda sadece bir ses ekipmanı seti vardı ve bu set başka bir film ekibine gitti. Çok yazık...

"Tatilde"

Yönetmen Lenkino Eduard Yulievich Ioganson, şarkıcıyı sesli film komedisi "Tatilde" yer almaya davet etti. Ama beni oyunculuk yapmaya değil, sadece ana kadın rolünün oyuncusu için şarkı söylemeye davet etti. Filmin müziği, nadiren lirik şarkı türüne dönüşen ünlü besteci Ivan Dzerzhinsky tarafından yazılmıştır. Ama onun "Tony'nin Şarkısı" şaşırtıcı derecede iyiydi ve Shulzhenko kabul etti. Performanslı fonogram, çekim başlamadan önce kaydedildi ve daha sonra sette, kahramanın sadece ağzını özenle açması ve artikülasyonu dikkatlice izlemesi gerekiyordu, böylece seyirci daha sonra kelimenin tam anlamıyla bir sesle şarkı söylediğini fark etmeyecekti. kendi değildi. Görünüşe göre bu, bugün çok sık uygulanan bir kombinasyon olan bir başkasının film müziğini bir görüntüyle birleştirmenin ilk örneğiydi.

Şarkıcı "İlham Veren Söz", "Anneye Mektup", "Okul Valsi" için yazan Klavdia Shulzhenko ve Vera Stroeva'nın yönettiği "Mutlu Yıldızlar" ile katıldığı müzikal revü filmi için şarkılar yazan Klavdia Shulzhenko ile aktif olarak işbirliği yaptı. şarkıcı, Matusovsky'nin ayetlerinde en sevdiği şarkılardan biri olan "Sessizlik" i seslendirdi. Sovyet sahnesinin ve sinemasının popüler sanatçıları müzikal komedide yer aldı: Yuri Timoshenko ve Lev Mirov, Mark Novitsky ve.

Aralık 1983'te yönetmen Zhuravlev yönetiminde Klavdiya Shulzhenko, senaryo yazarı Skorokhodov “Klavdiya Shulzhenko sizi davet ediyor” adlı televizyon filminin çekimlerine katıldı. Filmin yazarları, şarkıcının parlak hayatını gösterdi. Pop yıldızının katılımıyla yapılan resim büyük bir başarıydı.

Kişisel hayat

1930'da Claudia Ivanovna, şarkıcı ve konuşma dili sanatçısı Vladimir Koralli'nin karısı oldu. Düğünden iki yıl sonra, bir oğul, Igor, ailede doğdu (yetişkin olmak, sanatçıların oğlu, bir mühendisin sanatsal mesleğinden uzak olanı seçti).

1955'te Claudia Shulzhenko'nun evliliği Coralli ile ayrıldı. Yaşam alanlarını değiştirdiler. Coralli komşu bir eve taşındı ve şarkıcının dairesi ortak oldu ve onun için prova yapması artık mümkün değildi.

Ancak şarkıcı uzun süre yalnız kalmadı - 1957'de yeni aşkıyla tanıştı. 39 yaşındaki seçtiği kişiye Georgy Epifanov adı verildi, bir zamanlar VGIK'in kamera bölümünden mezun oldu. Claudia Ivanovna'ya savaştan önce bile yanlışlıkla ilk plağı satın aldığında aşık oldu. Ve birkaç ay sonra Leningrad'daki konserine gittiğinde tamamen “ortadan kaybolduğunu” fark etti. Georgy Epifanov, Claudia Shulzhenko'yu on altı yıl boyunca gıyaben sevdi ve tüm hayatı boyunca bu aşka sadık kaldı. Tanrı'nın ve insanların önünde eş oldular. Mutluluğuna inanamadı ve ona her zaman bunun muhteşem bir rüya olduğunu düşündü.

Georgy Kuzmich, Claudia Ivanovna'dan tam olarak on iki buçuk yaş küçüktü, 24 Mart 1906'da ve 24 Ağustos 1918'de doğdu. Tanıştıklarında elli yaşındaydı ve sadece bir ay sonra otuz sekiz yaşına girdi. Ancak Georgy Kuzmich her zaman ondan daha yaşlı hissettiğini söyledi, ona korunması ve korunması gereken bir kız gibi görünüyordu.

Aralarındaki yaş farkına ve arkalarından dedikodulara rağmen çok mutluydular. Claudia Ivanovna'nın turlarından kendisine yolladığı mektupları ve telgrafları dikkatle topladı. Ve sevgilim yazdı: “Bugün sadece senin için şarkı söyledim canım, sevgili Georges! Benim için anlamını ve ilgisini kaybettiğinde hayatıma girdin. Bana hayat verdin. Tanıştığımız 21 Temmuz 1956 benim için harika bir gün, aşk için ikinci doğum günüm. Ne kadar kaldı - hepsi senin ".

kurtaramadım...

Ancak, çok az insan, modern yıldızlar gibi seçkin şarkıcı Claudia Shulzhenko'nun oldukça tuhaf olduğunu biliyor. Tüm parasını konser kıyafetlerine ve parfümlere asla biriktirmez ve harcamazdı: pahalı parfümleri severdi ve ünlü moda tasarımcılarının kıyafetlerini tercih ederdi. Bugün, Klavdia Shulzhenko Müzesi, Sovyet zamanlarında gösterilmesi yasak olan fotoğrafları gösteriyor: özellikle ünlü şarkıcının tatilde veya evde olduğu yerlerde.

Red Poppies grubunun eski üyesi müzisyen Andrey Grigoriev: “Burada Klavdia Ivanovna bir türban takacak, şehirde dolaşıyor. Gözlükler ona dokunmasınlar diye siyah, imzalar. Hala tanınıyor". Gençlik grubu "Red Poppies" ve zaten tanınmış Claudia Shulzhenko'nun ortak performansları, tüm müzisyenler için karlı bir işti. Gençlik kendini belli etti. Ve müzisyenlerin argosunu kullanan “para kasası” hala Claudia Shulzhenko tarafından yapıldı. Shulzhenko'yu hatırlayan Andrei, şarkıcının tuhaf olmasına rağmen, film müziğine asla şarkı söylemediğini, Komsomol ve parti hakkında değil, her zaman aşk hakkında şarkı söylediğini söyledi, bu yüzden muhtemelen geç onur ve popüler unvanını aldı.

ölmek

Klavdia Ivanovna, 1984 yılında Moskova'daki dairesinde, seçkin bir besteci olan bir piyanonun bulunduğu öldü.

Geçen yüzyılın seksenlerinin başında, fakir bir yaşlı kadın genellikle Aeroport metro istasyonunun yakınındaki bir Moskova parkında yürüdü. Onunla tanışmak için acele eden çok sayıda yoldan geçen, daha önce geniş ülke çapında ünlü olan Claudia Ivanovna Shulzhenko'yu yalnız gri saçlı yaşlı bir kadında tanımadı. , G sesi Büyük Vatanseverlik Savaşı'nın tüm cephelerinde askerler ve subaylar tarafından dinlendi. Barış zamanında Donetsk madencileri ve Kazak bakir toprakları, Leningrad inşaatçıları ve İvanovo dokumacıları tarafından alkışlandı. Yeteneği Sovyetler Birliği liderleri ve onurlu sanatçılar tarafından takdir edildi, o gerçekten o zamanın bir pop süperstarı ve yüz binlerce insanın idolüydü.

Lütfen Bakana onun terbiyesiz olduğunu söyleyin...

Gelecekteki büyük şarkıcı yüz yıldan fazla bir süre önce 24 Mart 1906'da Kharkov'da doğdu. Klasik müzik, çocukluğundan beri hayatının ayrılmaz bir parçası olmuştur. Kızın babası, boş zamanlarında bir bandoda çalan ve amatör bir koroda şarkı söyleyen, seçkin bir Kharkov muhasebecisi olan şarkı ve romantizm konusunda gerçek bir uzmandı. Kızına türküler ve şehir romantizmi sevgisini aşılayan babaydı. Tüm akrabaları Claudia'nın müziğe olan tutkusunu teşvik etti ve ona çok cesur bir adım atması için ilham verdi. 1923'te, Kharkov Drama Tiyatrosu başkanı Nikolai Sinelnikov'a on altı yaşında bir kız geldi ve bir oyuncu olarak hizmet verdi. Atkuyruklu ve zarif bir anne elbisesi içindeki genç oyuncu Shulzhenko, çocuksu kendiliğindenliği ve kendini göstermeye başlayan bir müzisyenin yeteneği ile yönetmeni beğendi. Claudia Shulzhenko, Kharkov Drama Tiyatrosu grubuna kabul edildi. Birkaç yıl boyunca, aday oyuncu Sinelnikov'un rehberliğinde çalıştı ve kısa süre sonra onun tavsiyesi üzerine Profesör Chemizov ile bir vokal kursu için Kharkov Konservatuarı'na girdi. Konservatuardaki sıkı çalışma ve yerli tiyatrosunun prodüksiyonlarına katılım sayesinde halk Claudia Shulzhenko'yu tanımaya başlıyor. Claudia Ivanovna hiçbir zaman ünlü bir aktris olmamasına rağmen, drama tiyatrosundaki çalışmaları onun için fark edilmedi. Shulzhenko'nun oyunculuk yetenekleri, oyunculuk cephaneliğinden neredeyse her şeyi başardığı sahnede en açık şekilde ortaya çıktı: şarkı sözleri, komedi karakterleri ve dans etme yeteneği.

Halkın tanınması, 1928'de Leningrad'daki ünlü Mariinsky Tiyatrosu sahnesinde başarılı bir şekilde sahne aldığında şarkıcıya geldi. Sonra, bir akşam, adı Neva'daki şehrin izleyicileri tarafından yaygın olarak tanındı. Bu performanstan sonra, şarkıcıya çeşitli konser mekanlarından gelen teklifler yağdı ve müzikseverler zaten “sadece Claudia Shulzhenko için” bilet almaya başladı.

Kendime yeni ve güzel bir elbise yaptım. Ve eğer yüksek bir ödüle layıksam, o zaman bu ödülün bana layıkıyla sunulması gerekir! Aksi takdirde, senin demir parçasına ihtiyacım yok.

1929 baharında Klavdia Ivanovna, Leningrad sahnesinin önde gelen solisti oldu ve aynı zamanda ünlü Moskova Müzik Tiyatrosu'nda başarıyla sahne aldı. Sesi ile binlerce plak yayınlanıyor. Etkileyici bir görünüme ve güçlü bir sese sahip olmayan Shulzhenko, yine de SSCB şehirlerinde tam evler topladı. Acıdan ve gereksiz duygusallıktan kaçınmaya çalışarak, her bestesinde kendi benzersiz tonlamasını kullanarak aşk ve ayrılık hakkında şarkı söyledi. Claudia Shulzhenko'nun şarkıları izleyicilere iyimserlikleri ve gizemleriyle rüşvet verdi, birlikte şarkı söylemek istediler. 1939'da, Tüm Birlik Çeşitleri Yarışması'nda Shulzhenko ödüllü oldu. Maxim Dunaevsky, yarışma jürisinin başkanıydı.

Aynı yıl, neşeli bir beyitçi Vladimir Koralli, sıcak Odessa'dan güney cazibesiyle herkesi etkileyen yağmurlu Leningrad'a geldi. Claudia Shulzhenko onunla tesadüfen bir tren vagonunda tanıştı ve hemen aşık oldu. Coralli karşılık verdi ve hızlı ve oldukça gürültülü bir romantizm patlak verdi ve bir düğünle sona erdi. Çift, çeyrek asır birlikte yaşadı. Yıldız ebeveynlerin her yere yanlarında götürdüğü bir oğulları George vardı, bu nedenle çocuğun pratikte perde arkasında büyüdüğü söylenebilir.

Büyük Vatanseverlik Savaşı. Sığınaklar, yaralı askerlerle hastane koğuşları ve partizanlarla orman kenarları Claudia Ivanovna'nın sahnesi haline geldi, ancak bu koşullarda bile şarkıcı halka yalnızca konser kıyafetlerinde göründü. Şarkıcı, bir kez yanları açık olan bir kamyonun arkasındaki askerlerin önünde performans sergiledi. Shulzhenko'nun şarkılardan birinin performansı sırasında, düşman uçakları tarafından bir baskın yapıldı. Bombalar uçuştu, patlamalar duyuldu. Birisi şarkıcıyı kamyondan itti ve vücudunu yere bastırdı. Baskın sona erdiğinde Shulzhenko yerden kalktı, tozu silkeledi ve konçertosunu bitirdi. Claudia Shulzhenko'nun "Mavi Mendil" adıyla en ünlü şarkılarından biri, savaş yıllarında repertuarında yer aldı. Daha önce bir Polonya romantizmiydi. "Mavi mendil" birçok sanatçı tarafından söylendi, ancak Claudia Ivanovna kategorik olarak reddetti, ancak bir gün Teğmen Maximov ona yaklaştı ve bu şarkı için yeni kelimeler önerdi. Böylece bir memurun deyimiyle "Mavi mendil" Sovyet ordusu Shulzhenko tarafından gerçekleştirilen, gerçekten "Büyük Vatanseverlik Savaşı'nın lirik marşı" oldu.

Ilık bir rüzgar esiyor, yollar savruldu,
Ve çözülme yine Güney Cephesinde.
Rostov'da kar eriyor, Taganrog'da eriyor.
Bu günleri bir gün hatırlayacağız.
Koro:
Yangınlar hakkında,
Arkadaşlar ve yoldaşlar hakkında
Bir yerde, bir gün konuşacağız.
piyadeyi hatırlıyorum
Ve yerli şirket,
Ve sen, bana sigara verdiğin için.
Sigara içelim, yoldaş, birer birer,
Hadi sigara içelim dostum!

Düşmanlıklar sırasında Klavdia Ivanovna Shulzhenko'ya "Leningrad Savunması İçin" SSCB madalyası verildi. Muzaffer 1945 yılında, şarkıcıya RSFSR'nin Onurlu Sanatçısı unvanı verildi.

Ellili yılların başında Shulzhenko ünlü ve popüler bir şarkıcıydı. Kayıtlarının tirajı 170 milyon kopyayı aştı. Modern şov dünyasında, tirajı bir milyon kopyayı aşan bir albümün platin olarak adlandırılması dikkat çekicidir.

31 Aralık 1952 Shulzhenko, Yeni Yıl konserinde Joseph Vissarionovich'in önünde performans göstermeyi kategorik olarak reddediyor. Bir gün önce, Kremlin'den bir telefon aldı ve Shulzhenko'nun Anayasaya göre dinlenmeye her hakkı olduğunu söylediği liderin önünde şarkı söylemek zorunda olduğu söylendi. Sadece Stalin'in hızlı ölümü, şarkıcıyı kaçınılmaz cezadan kurtardı.

Klavdia Ivanovna Shulzhenko, Sendikalar Meclisi'ndeki Sütunlar Salonunun büyük sahnesine en son 1976'da çıktı. Seyircinin isteği üzerine savaş yıllarının tüm şarkılarını seslendirdi. Sekiz yıl sonra, SSCB Halk Sanatçısı Claudia Shulzhenko öldü, cenazesinin olduğu gün parlak güneş parladı.